Radio Patrimonios

Nicolás Michel - No sé donde llega [HD]

2012-02-09T16:47:00.004-03:00

Interpretación libre de una canción de su autoría, el cantautor habla de la búsqueda personal y a la vez colectiva, que lleve a la luz.Guitarra y voz: Nicolás MichelLocación: Vulcanización abandonada Lonquimay, La Araucanía, Chile.Camarógrafo: Susana CofréDiciembre de 2010

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No sé donde llega (La sed de la mañana)La sed de la mañana viene,por la noche se acuesta y no duerme,entonces amanece con pepas abiertascon hambre de másEl camino de abajo enseñael tesoro que andamos buscando,la luz del cielo deja huella, escucho atento a diariolevanto días claros.Y no sé donde llega,Un disparo ciego esAnda, corre, vuela,Sigue la ruta tal como esSi hoy día escuchas al viento,si abres bien tu entendimientoverás que el día se hace largo, que hay tiempo, vías, elementos,que están todos al centroHablando hoy día con mis paisanossupe que ya viajamos varios,buscando fuentes, mares, valles, silencios, gritos, materialessabiendo qué esperar.Y no sé donde llega,Un disparo ciego esAnda, corre, vuela,Sigue la ruta tal como es

2011-12-30T00:19:00.000-03:00

GRACIAS A TODOS POR ESCUCHARNOS Y SEGUIRNOS DURANTE EL AÑO!!!!

NOS VEMOS EL AÑOS QUE VIENE!!!!

FELIZ 2012!!!

2011-12-24T16:23:00.002-03:00

TRANSMISION EN VIVO!/LIVE BROADCAST!!

2011-12-20T14:56:00.002-03:00

El año finaliza y mundo musica volvera por esta ocasion a transmitir en vivo. Toda la musica del mundo, el 29 de Diciembre a las 20 hs (huso horario -3) hasta la medianoche del viernes, para despedir el año con toda la mejor musica.

The year it's coming to an end and Mundo Musica will broadcast live for this ocasion. All the world music, 29 of December at 20 hs (time zone - 3) 'till midnight of friday, to say goobye to this year with the best music.

BLOG: http://radiopatrimonios.blogspot.com/

JUSTIN.TV: http://es.justin.tv/radiopatrimonios

Hasta siempre Cesaria

2011-12-17T20:22:00.002-03:00

MURIO CESARIA EVORA

2011-12-17T20:16:00.002-03:00

Triste dia para la musica africana....y para la musica en general...ha muerto la mujer de los pies descalzos

La cantante caboverdiana Cesária Evora, quien llevó al mundo la voz folclórica de África occidental, falleció hoy a los 70 años en su país, a raíz de una insuficiencia cardiorrespiratoria aguda.

Evora se había presentado por última vez en los escenarios en abril pasado, en París, y luego, por su delicado estado de salud, canceló su actividad del año.

Con más de 45 años de oficio, Evora, sin embargo, publicó recién su primer álbum en 1988. Cuatro años después, con “Miss Perfumado” alcanzó trascendencia global y, en el marco de esas giras mundiales, visitó la Argentina en tres oportunidades, la última en 2009.

Conocida como “La reina de los pies desnudos” (siempre actuaba descalza como modo de denunciar la pobreza de su país), Evora cultivaba una música que se recostaba en mornas y coladeiras, dos estéticas (la primera con desarrollo melódico y la segunda de base rítmica) que sostienen al folclore caboverdiano.

En la morna -de las dos, la más afín al oído argentino- se entrecruzan el fado portugués, la modinha brasileña y el lamento angoleño. En la coladeira aparecen elementos que se repiten en el samba brasileño y el son cubano.

Evora nació en la ciudad de Mindelo en la isla de San Vicente del archipiélago de Cabo Verde, el 27 de agosto de 1941, en el seno de una familia de músicos.

La pobreza estructural de su país -una colonia de ultramar portuguesa que recién declaró su independencia en 1975- marcó su vida y su condición de artista.

“Todos en Cabo Verde sienten que represento al país y es una gran responsabilidad, porque estoy atravesando todas las fronteras con una música que es la de mi tierra”, afirmó la cantante a Télam en su última visita a la Argentina.

“Yo soy una mujer libre -explicó entonces- y si bien mi música no busca ningún tipo de reivindicación de género, me gusta que cada mujer luche con sus formas para alcanzar su libertad” Admiradora de Amalia Rodrigues, Caetano Veloso, Julio Iglesias y Edith Piaf, entre otros, Evora comenzó a cantar a los 16 años, sin contacto con el circuito industrial de la música.

A partir de 1975, en coincidencia con la independencia de su país, quedó atrapada por problemas económicos y por su adicción al alcohol. Dejó de cantar.

Retornó en los ochenta de la mano del productor José da Silva, quien le abrió las puertas de París.

La fama internacional llegó en 1992 con “Miss Perfumado” como una expresión de la World Music; en 2004 recibió un Grammy al Mejor Álbum de música contemporánea por su trabajo `Voz de Amor` y en 2009, el gobierno francés, donde tenía fijada su residencia, le entregó la medalla de la Legión de Honor.

En Argentina se editaron, apenas, dos de sus discos: “Cabo Verde” y “Café Atlántico”.

Sea en los bares caboverdianos de Mindelo o en los teatros lujosos de París, su voz exhalaba la misma sinceridad. “En mi vida -repetía- todo es música”.

Telam

http://exitoina.com/2011-12-17-86356-murio-la-cantante-cesaria-evora/

Discos recomendado: Smoking Time Jazz Club - Livin' in a great big way (2011)

2011-12-11T20:41:00.001-03:00

El dixie jazz nunca estuvo más vivo, y es por ello que en uno de los reductos mas importantes historicamente de este genero del jazz, el mas arcaico: Nueva Orleans.

Es aqui donde en las calles, como la Bourbon Street, puede escucharse un excelente dixie de la mano de la Smoking Time Jazz Club

En su disco "Livin' in a Great Big Way", lanzado este año, puede degustarse del más fino dixie que pueda existir actualmente, ritmos que aceleran el pulso e invitan a uno a levantarse de donde se este sentado para ponerse a bailar. Altamente recomendado de punta a punta

¿No me creen?

Marc Anthony - El dia de mi suerte (Hector Lavoe)

2011-12-10T20:57:00.001-03:00

Interesante actuacion de Marc Anthony en una biopic dedicada al cantante de salsa Hector Lavoe

Exuma - Exuma, the Obeah Man

2011-12-10T15:30:00.001-03:00

From Bahamas

Bob Marley - No woman, no cry

2011-12-10T15:28:00.001-03:00

Live in 1979

Mundo Musica: Podcast 9 de Diciembre

2011-12-09T20:03:00.001-03:00

Amigos, aqui estamos nuevamente para brindarles otro podcast de Mundo Musica, con musica de todo el mundo. Espero lo disfruten!!!

Friends, here we're again to bring you another podcast of Mundo Musica, with the best ethnic, popular and folk music of the world.

Hope you enjoy it!!!

DURACION/LENGHT: 33:40

TRACKLIST

1 - Mamadou Diabaté - Dafina (Mali)

2 - V.A - Yemen Blues (Yemen)

3 - Marcel Dadi - My old friend Pat (Francia)

4 - Smoking Time Jazz Club - Livin' in a great big way (EEUU)

5 - Seasick Steve - Cheap (EEUU)

6 - Seasick Steve - Dr Jeckyll and Mr Hyde

7 - Seasick Steve - Xmas Prison Blues

Hay un pequeño error al comienzo/There's a little error on the beggining

SI NO PUEDEN ESCUCHAR....IF YOU CAN'T LISTEN....

http://www.goear.com/listen/fb746a1/podcast-9-de-diciembre-mundo-musica

Nane Cholet & Django Reinhardt - Terrain A Vendre - Paris, 11.12.1936

2011-12-08T16:18:00.001-03:00

Feliz cumpleaños Diego (1886 - 1957)

2011-12-08T16:10:00.001-03:00

Hoy se cumplen 125 años del natalicio de Diego Rivera. Gran Muralista mexicano

El hombre en el cruce de caminos

Mercado de Tlatelolco

Artistas del Mundo: Mamadou Diabaté (Mali)

2011-12-07T23:24:00.001-03:00

Mamadou Diabaté (Kita, Mali - 1975) es un destacado músico tradicional africano especializado en kora.

Mamadou Diabaté (pronunciado mamadú) nació en 1975 en Kita, una ciudad de Mali afamada por ser centro de las artes y la cultura mandinga en África Occidental. El nombre Diabaté indica que Mamadou procede de una familia de jelis, que es como se les conoce en el idioma mandinga a sus músicos tradicionales.2 que además, utilizan la música y a veces la oratoria para conservar y mantener las tradiciones de un pasado que se remonta al Siglo XIII, cuando el rey mandinga, Sunjata Keita consolidó el vasto Imperio de Mali, que abarcada gran parte de África Occidental. Los relatos e historias de aquellos días gloriosos siguen siendo pilares fundamentales para el pueblo de los mandingas, además de para muchos otros ciudadanos de Mali, Guinea, Gambia y Senegal.

Nació dentro de una familia distinguida de griots o jelis es una ventaja social. El padre de Mamadou, Djelimory Diabaté, también tocaba la kora -una especie de arpa de 21 cuerdas propia de los jelis- en el Conjunto Instrumental de Mali. A la edad de cuatro años, Mamadou se fue vivir con su padre, que vivía en Bamako, donde tiene su sede el conjunto. Cuando llegó el momento de regresar a Kita y empezar sus estudios convencionales en la escuela, Mamadou ya tenía claro que la kora iba a ser realmente su destino. Su padre le enseñó a afinar el instrumento y, a partir de ahí, se dedicó a ensayar obsesivamente con la kora hasta el punto que su madre se preocupó porque no se concentraba en escuela. Debido a ello, su madre le quitó su kora. Aún así, Mamadou redujo todavía más su interés en estudiar en la escuela, y rápidamente se puso a fabricar su propia kora para continuar aprendiendo. Poco después, Mamadou dejó la escuela y empezó a tocar la kora con cantantes jeli locales, viajando por toda la región para actuar en ceremonias y ganarse la vida como lo hacen los jelis en la actualidad.

A los quince años, Mamadou ganó el primer premio de kora en una competición regional, adquiriendo popularidad localmente. Al año siguiente se fue a Bamako para continuar su formación con su primo, el afamado intérprete de kora Toumani Diabaté. Trabajó el circuito de los jeli, acompañando a cantantes en bodas y bautismos del barrio y también entretenido a los los inquilinos del lujoso Hotel Amitié de la ciudad. Toumani le dio a su primo el apodo de Djelika Djan, que significa "jeli alto", en referencia a la gran estatura física de Mamadou.

En 1996, se unió al Conjunto Instrumental de Mali gracias al cual le ofrecieron la oportunidad de viajar, junto a otros músicos mandingas, y actuar en EEUU, donde se radicó, viviendo primero en New York City y después en Durham, Carolina del Norte. En USA, Mamadou ha actuado con variados músicos del país, como los músicos de jazz Randy Weston y Donald Byrd, maestros del blues como Eric Bibb y Guy Davis así como con grupos que unen músicos de Mali y de los EEUU.

Yaka Yaka

Quiet talks and summer walks....

2011-12-06T13:14:00.001-03:00

Especial Musica del Tibet

2011-12-04T12:21:00.001-03:00

La música tibetana refleja la herencia cultural de la región trans himalaya, cuyo centro es el Tíbet, aunque también comprende aquellos otros grupos étnicos tibetanos diseminados en India, Bután y Nepal. La música tibetana es ante todo una música religiosa, lo que muestra la profunda influencia del chamanismo del bön y del budismo tibetano en la cultura. Esta música no ha sido accesible sino que a partir de la anexión china de 1959. Ella se divide en varios géneros.

FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica_tibetana

Tal como venia siendo anunciado, aqui el especial de musica tibetana de Radio Patrimonios para que puedan disfrutar. Esperamos sus comentarios!!

01 - Auspicius Verses Of The Secret Aja Griva

02 - The Practise Of Chod

03 - The Praise Of Tara I

04 - Prayer To Lama Tzong Khapa

05 - Prayer Of Universal Love

06 - Tamdrim Yangsa Shagpa

07 - Dag Shen Ma

08 - The Praise Of Tara II

09 - Gave Nguoa

10 - The Long Life Practice Of Mandarava

LINK: http://www.goear.com/listen/cbde444/especial-tibet-radio-patrimonios

Retorno de los podcast

2011-11-23T15:21:00.001-03:00

La semana entrante estaran retornando los podcast a Radio Patrimonios. Con un programa dedicado a la musica del Tibet. Los esperamos

Next week the podcast will return to Radio Patrimonios. With a show dedicated to the music of the Tibet. See you!

México: 101 años de revolución

2011-11-23T15:15:00.001-03:00

México: 101 años de revoluciónMéxico conmemoró el 101º aniversario de la Revolución Mexicana con desfiles tradicionales y militares en la Avenida Reforma de la capital.Fotos: AFP

FUENTE Y FOTOGALERIA http://orbe.perfil.com/2011/11/21/mexico-101-anos-de-revolucion/mexico-revolution-anniversary-7/

Django

2011-11-07T14:42:00.003-03:00

Django Reinhardt, padre del gypsy jazz interpretando Georgia on my mind

La semana en paraguas

2011-11-07T14:41:00.002-03:00

Las lluvias reunen a todos por igual abajo de los paraguas. Esta semana, la cumbre del G-20 en Cannes, en la que se reunieron Barack Obama y Nicolas Sarkozy, estuvo pasada por agua. Y mientras los tailandeses luchan incansablemente contra las inundaciones, en Berlín las protestas políticas resisten como pueden.En Filipinas las tormentas cayeron sobre los millones que visitaron los cementerios militares en el Día de Todos los Santos y en el sur francés cerraron la semana con Alerta Naranja por la fuerza del agua y el viento.

FUENTE Y FOTOGALERIA: http://orbe.perfil.com/2011/11/05/la-semana-en-paraguas/

El Nobel de la Paz para tres mujeres

2011-10-07T12:14:00.004-03:00

Tawakkul Karman, Ellen Johnson Sirleaf y Leymah Gbowee reconocidas con el Nobel de la Paz 2011. | Foto: AFP

Tres mujeres compartirán este año el Premio Nobel de la Paz: la presidenta liberiana, Ellen Johnson Sirleaf, su compatriota y militante por la paz Leymah Gbowee y la yemení Tawakkul Karman, activista de la llamada primavera árabe.La academia sueca, a través del presidente del Comité Nobel noruego, Thorbjoern Jagland, reconoció que fueron "recompensadas por su lucha no violenta por la seguridad de las mujeres y de sus derechos a participar en los procesos de paz".Con 72 años, Sirleaf se presentará por segunda vez en la presidencia de su país cruzado por la miseria y las guerras civiles: cuatro millones de habitantes traumatizados por guerras civiles que, desde 1989 a 2003, dejaron 250.000 muertos, destruyendo sus infraestructuras y su economía.“No podemos alcanzar la democracia y la paz duradera en el mundo si las mujeres no obtienen las mismas oportunidades que los hombres para influir en los acontecimientos en todos los niveles de la sociedad", aseguró Jagland.La academia dio a conocer en los últimos días los premios Nobel en Física, Química y Medicina y el de Literatura, que quedó para el poeta sueco Tomás Tranströmer.

FUENTE: http://www.perfil.com/contenidos/2011/10/07/noticia_0007.html

Blues del perro policia - Ry Cooder

2011-10-06T13:55:00.001-03:00

Muere Bert Jansch, alma del folk britanico

2011-10-06T11:10:00.001-03:00

05-10-2011 / 22:30 hLondres, 5 oct (EFE).- El guitarrista escocés Bert Jansh, uno de los fundadores de Pentangle y considerado uno de los grandes renovadores de la música folk, murió hoy a los 67 años.El guitarrista, que junto a su grupo Pentangle en los años 60 empezó a mezclar la música folk con sonidos psicodélicos, jazz e incluso con el pop, fue inspiración para músicos tan diversos como Jimmy Page, Bob Dylan y Nel Young.A pesar del impacto que tuvo en muchas de las grandes estrellas de la música, él se negó a convertirse en una de ellas y su carrera declinó mientras aumentaban sus problemas con el alcohol.Jansh, de orígenes muy humildes que le hicieron pedir prestadas la guitarras para dar sus primeros conciertos, muy pronto empezó a escribir su propia música.Fue en 1965 cuando grabó su primer álbum que incluía la controvertida canción "Needle of Death" (aguja de muerte) basada en la adicción a la heroína de un músico, lo que hizo extender el rumor de que él mismo era drogadicto.Ese mismo año grabó su segundo álbum junto a su compañero de piso John Renbourn, otro virtuoso de la guitarra, y el dúo se convirtió muy pronto en una de las sensaciones de la música folk del momento.En 1967 formó el grupo Pentangle que fusionó canciones folk con jazz, blues y pop con mucho éxito llegando incluso a grabar la banda sonora de la serie de televisión "Take Three Girls".Las discusiones con otros miembros de la banda, disputas legales y problemas con el alcohol acabaron en 1973 con la exitosa formación aunque se juntaron posteriormente para conciertos puntuales, la última vez este verano en Cambridge y Londres.Bert Jansh grabó su último Álbum en solitario en 2000, "Crismon Moon", pero desde entonces ha colaborado con una larga lista de admiradores como Devendra, Nel Young o Pete Doherty. EFE

FUENTE: http://www.abc.es/agencias/noticia.asp?noticia=950508

Artistas del Mundo: Sin Ayuda (Brasil)

2011-10-04T12:13:00.000-03:00

Formado por músicos Vinicius Pacheco (guitarra y voz), Diego Xavier (voz y guitarra), Julito Cavalcante (bajo) y Ricardo Henrique (batería) la banda ya había lanzado el single "Wednesday, Thursday Lie" y ahora viene la etiqueta un CD con diez canciones que navegan entre melodías tranquilas, el peso de la distorsión y el ruido en sí. El álbum fue grabado, mezclado y masterizado por Diego Xavier en el estudio Wasabi en Sao Jose dos Campos-SP/Brasil. La portada del disco es por el personal de Evil Deal. El primer disco de Sin Ayuda es un buen ejemplo de cómo las influencias de una banda pueden converger para crear una identidad para el proyecto. A partir de los orígenes, la guitarra para poner fin al clima suave de Jam session de ruidos y collages sonoros, el aislamiento vocal. Banda sonora de los sueños e inexplicable.

Wednesday, Thursday Lie by sin_ayuda

https://www.facebook.com/sinayudabr
http://tramavirtual.uol.com.br/artistas/sin_ayuda
http://soundcloud.com/sin_ayuda

Victoria

2011-10-03T19:40:00.002-03:00

Pachamama

2011-09-25T15:06:00.001-03:00

Creencia religiosa usada en pueblos autóctonos andinos Pachamama o más usualmente pacha (del aymara y quechua pacha: tierra y, por posterior extensión bastante moderna "mundo", "cosmos";1 mama: madre -es decir "Madre Tierra" ) es la gran deidad, entre los pueblos indígenas de los Andes Centrales de América del Sur. Los pueblos guaraní también festejan la Pachamama

FUENTE Y MAS INFO: http://es.wikipedia.org/wiki/Pachamama

Francia prohíbe a los musulmanes rezar en la calle

2011-09-19T12:33:00.002-03:00

El gobierno de Francia prohibió a los musulmanes rezar en lugares públicos y en las calles. La prohibición entró en efecto hoy y coincide con la apertura de dos nuevos templos, uno de ellos en el norte de París, donde los musulmanes terminan rezando en la calle por falta de espacio. La medida, además, provocó la protesta de musulmanes intregristas, mientras el gobierno de Nicolas Sarkozy continúa su política de “invisibilizar” a la religión.Fotos: AFP

FUENTE (CON FOTOGALERÍA) http://orbe.perfil.com/2011/09/16/francia-prohibe-a-los-musulmanes-rezar-en-la-calle/

Mundo Musica: Hector Lavoe

2011-09-11T12:47:00.004-03:00

Bueno amigos, aqui tienen el segundo programa de Mundo Música Podcast, dedicado al "cantante de los cantantes", Hector "La Voz" Lavoe, gran músico puertoriqueño.

En este programa van a escuchar algunas composiciones durante su "primera etapa" en el sello discográfico FANIA, como cantante principal de la Orquesta de Willie Colón

Listado de temas/Tracklist

1 - El Malo (1967)

2 - The Hustler (1968)

3 - Te estan buscando (1969)

4 - Che Che Cole (1971)

5 - Asalto Navideño (1971)

6 - Aguanile (1972)

7 - Pa' los pueblos (1973)

8 - Calle Luna, Calle Sol (1973)

9 - El dia de mi suerte (1973)

10 - Guaracha (1976) [con Yomo Toro]

Si no puedes escucharlo correctamente intenta desde aquí

If you can't listen from here, try here

http://www.goear.com/listen/8955b39/mundo-musica-hector-lavoe-radio-patrimonios

El Alazán...

2011-09-03T12:29:00.003-03:00

Atahualpa Yupanqui

Chile: la peor tragedia aérea de los últimos años

2011-09-03T12:26:00.001-03:00

“Es un golpe muy duro”, dijo el presidente del país trasandino, Sebastián Piñera. Un avión de la Fuerza Aérea se estrelló este viernes en las inmediaciones del archipiélago de Juan Hernández, con 21 personas a bordo.

En medio de la conmoción, trascendió que en la aeronave viajaba un equipo de la señal TVN y el popular conductor Felipe Camiroaga. Este viernes por la noche, a la espera de nuevas noticias, una veintena de personas se concentró en la puerta del canal para encender velas y dejar mensajes.

Al mediodía del sábado, los rescatistas habían encontrado cuatro cuartos (dos mujeres, un hombre y otro por reconocer). Según trascendió, el último contacto del avión con la torre de control fue a las 17.48 de ayer.

FUENTE: http://orbe.perfil.com/2011/09/03/chile-la-peor-tragedia-aerea-de-los-ultimos-anos/

Afrobeat from England...

2011-08-31T23:11:00.002-03:00

Ariya Astrobeat Arkestra - African Kings

Radio Patrimonios 2.0

2011-08-30T18:52:00.000-03:00

Hola amigos, queriamos comentarles que a nuestra cuenta en Facebook y en Twitter ahora se sumo otra a GOOGLE+ , pueden buscarnos como "Taraletti Radio" y seguirnos

Hello friends, we want to say that apart from our account on Facebook and Twitter now Radio Patrimonios have GOOGLE+, you can find us as "Taraletti Radio" and follow us!

La perversidad del hijo de Kadafi

2011-08-29T17:07:00.000-03:00

Shweyga Mullah, una mujer etíope de 30 años que trabajó para uno de los ocho hijos del líder libio Muammar Gaddafi, fue víctima de los abusos y actos de tortura. De acuerdo a lo relatado, Aline, la mujer de Hannibal Gaddafi, fue maltratada de manera salvaje por negarse a golpear a los niños del matrimonio, informó el sitio Infobae.com.

"Me llevó al baño y me ató las manos detrás de mi espalda y también los pies. Me tapó con cinta la boca y empezó a tirarme agua hirviendo en la cabeza", recordó la mujer en diálogo con la cadena CNN, mientras enseñaba una grave quemadura en todo su cuerpo ante las cámaras. Shmeyga dijo también que durante el año que trabajo para Hannibal no recibió ninguna paga y aseguró que otros miembros empleados de la casa recibieron maltratos similares./lagaceta.com.ar

Fuente (la imagen se encuentra en ella): http://www.contexto.com.ar/nota/57722/la-perversidad-del-hijo-de-kadafi.html

Farewell Milwaukee - When it Sinks in (EEUU)

2011-08-29T16:58:00.000-03:00

&amp;amp;lt;a href="http://farewellmilwaukee.bandcamp.com/album/when-it-sinks-in"&amp;amp;gt;When It Sinks In by Farewell Milwaukee&amp;amp;lt;/a&amp;amp;gt;

Aca les dejamos para que escuchen esta banda realmente interesante proveniente de Estados Unidos, Farewell Milwaukee, genero: americana, folk, alternative country. Una escuchada no le hace mal a nadie, y este disco realmente se lo merece

Pagina oficial: http://www.farewellmilwaukee.com/index/home.html

India: el festival de Ganesha

2011-08-29T16:53:00.000-03:00

Devotos hinduístas se dedican a pintar miles de estatuillas de Ganesha, la reconocida deidad con cabeza de elefante, patrón de las artes y las ciencias y removedora de obstáculos, en preparación de la fiesta que se celebra en honor a su nacimiento, el festival Ganesh Chaturthy, que comienza el 1 de septiembre.

Fotos: AFP

FUENTE Y FOTOGALERÍA: http://orbe.perfil.com/2011/08/29/india-el-festival-de-ganesha-indian/

Tradicional danza de vírgenes en Suazilandia

2011-08-29T10:40:00.000-03:00

Las mujeres solteras y vírgenes de Suazilandia (África) danzan cargando cañas en la Residencia Real Ludzidzini cerca de la capital, Mbabane. Se trata de la tradicional ceremonia “Umhlanga” conocida como el Baile Anual de la Caña. El 6º día de la tradición culmina con el baile frente al rey Mswati III.

Umhlanga es la danza donde cientos de solteras vírgenes suazis se congregan para bailar en frente del Rey de Suazilandia. Las jóvenes tienen edades entre cuatro y veinticinco años, llevan puestos collares, faldas cortas y largas borlas que denotan su disponibilidad para casarse, y la mayoría van desnudas de la cintura para arriba. El Rey puede elegir una doncella para ser su prometida.

FUENTE Y FOTOGALERÍA: http://orbe.perfil.com/2011/08/28/tradicional-danza-de-virgenes-en-suazilandia/

Sudáfrica busca al "cazador de negros" de Facebook

2011-08-28T11:18:00.000-03:00

Una foto publicada en Facebook de un chico blanco que sujeta en su mano un rifle y exhibe a sus pies, como si de un trofeo de caza se tratara, el cuerpo de un niño negro ha provocado un enorme revuelo en Sudáfrica. De hecho, el cuerpo de élite de la Policía, los Hawks, está buscando al autor de la instantánea que se hace llamar en la red social ’Eugene Terrorblanche’, en alusión al líder de la extrema derecha sudafricana asesinado el año pasado Eugene Terreblanche.

Según la legislación sudafricana, el autor de la foto, que no se sabe si está manipulada, e incluso los que hayan visto la fotografía, pueden acabar en la cárcel. El Ministerio del Interior ha hecho una nota en la que califica el hecho de "abominable" y ha declarado que buscará a los culpables. "Si la foto es real los autores serán severamente castigados", puntualizan. Po su parte, el portavoz de los Hawks, ha dicho que "no hay palabras para describir el asco que siento".

El perfil de Terrorblanche en Facebook le describe como un empresario al que le gusta la música afrikaaner, los Simpson y las armas blancas y de fuego. Cuenta a día de hoy con 588 amigos que según explica el periódico ’Times Live’ no han hecho ninguna crítica a la foto que se subió a la red social el 24 de junio del año pasado y sí parece que hay algún comentario favorable.

"Los que han hecho comentarios favorables pueden ser acusados de no denunciar y apoyar un acto racista y un posible abuso de un niño", aclara Miranda Jordan, directora del instituto contra el abuso infantil. Para el autor, la acusación podría ser de asesinato (en caso de que fuera real la imagen) o de lesiones graves y maltrato a un niño... Todas penas de cárcel para el conocido como cazador de negros del Facebook.

Fuente: http://www.elmundo.es/elmundo/2011/08/28/internacional/1314513126.html

El hecho de colocar la imagen va para demostrar la intolerancia que todavia existe en la Sudafrica del post-apartheid. ¿Como puede seguir existiendo tanta intolerancia, no solo en Sudafrica, sino en todo el mundo? ¿Por que?

Imagen del dia/Pic of the day

2011-08-26T10:58:00.002-03:00

Hector Lavoe/Willie Colon

Bautismo colectivo en Wildwood

2011-08-25T14:01:00.000-03:00

http://orbe.perfil.com/2011/08/25/bautismo-colectivo-en-wildwood/

Las costas de Wildwood, en Nueva Jersey, fueron epicentro de un particular evento religioso: miembros de la iglesia United House of Prayer for All People se bautizaron masivamente al aire libre.

Esta tradición, que existe desde 1926, se lleva a cabo anualmente en las aguas del Oceano Atlántico y es una de las más simbólicas. Los bautismos multitudinarios al aire libre comenzaron a popularizarse entre los esclavos en el siglo XVIII.

Fallecio el "Chango" Farias Gomez

2011-08-24T14:45:00.000-03:00

La muerte del "Chango" Farías Gómez sorprendió a todos y, en especial, al ambiente musical. Muchos de sus compañeros lo recordaron como un cantantour importantísimo para la cultura de Argentina.
La familia del músico confirmó la noticia. "Se suponía que podía pasar esto, los pulmones estaban muy inflamados y los médicos nos contaron que era muy difícil su situación pero que iban a ser todo lo posible. Era muy valiente en muchas cosas pero le tenía terror a la muerte", contó Marián Farías Gómez, hermana del artista.
También destacó que la tarea del músico quedará en la historia. "En el folclore se habla de un antes y un después del Chango Farías Gómez. Fue un apasionado de la política, estuvo exiliado en Francia y en España y el ser legislador lo terminó enfermando. El trabajó hasta último momento para aportar a la cultura musical de este país".
"El Chango era como la prueba de que al folclore se lo podía versionar desde el conocimiento de sus modelos y avanzando hacia cualquier lugar, sin límite", contó el guitarrista Juan Falú.
El músico también opinó sobre sus trabajos. "Siempre las búsquedas incluyen un riesgo. Cuando se busca un nuevo lenguaje hay un riesgo y los resultados pueden variar. Él hizo muchas jugadas".
Por su parte, Peteco Carabajal destacó que fue una pérdida importante para nuestra música. "Siento mucho dolor, un compañero muy querido. Fue un artista importantísimo para la cultura argentina".
"Estaba enterado de su internación y hoy lo iba a ir a ver. Me estaba cambiando y me enteré de la noticia. Tenía mucha calidad, con cualquier cosa hacía música"
Teresa Parodi reconoció que fue un hombre muy importante. “Es un día triste para la música argentina. Un hombre tan necesario e importante para todos. El chango era un convencido peronista que siempre militó y fue perseguido por lo que pensaba. En todos los lugares que trabajo tenía algo muy intenso para decir".
Luego, la cantante agregó: "En el campo de la música fue extraordinario lo que le dejó. Todos sus trabajos son muy importantes".

FUENTE; http://tn.com.ar/show/00064928/el-ambiente-artistico-lamenta-la-muerte-de-farias-gomez

http://www.lanacion.com.ar/1400284-murio-chango-farias-gomez

Música y color para festejar al dios hindú Krishna

2011-08-21T23:50:00.000-03:00

La comunidad hindú internacional festejó hoy el aniversario del nacimiento del dios Krishna, protector de las vacas, y una de las principales figuras del hinduismo. Cientos de niños fueron personificados como la deidad, y algunos adultos pintaron su cuerpo de color azul, tocando flautas y adornando sus cabellos con plumas de pavo real.

En Inglaterra, más de 60 mil personas asistieron al primer día de los festejos en Hertfordshire, que incluyeron baile, música y teatro, en uno de los festivales más grandes de su tipo fuera de la India.

FUENTE: PERFIL

Artistas del mundo: Ry Cooder (EEUU)

2011-08-21T22:57:00.002-03:00

Ry Cooder (Los Ángeles, California, 15 de marzo de 1947) es un guitarrista especialmente conocido por su trabajo con la guitarra slide.
Empezó a llamar la atención en los años 1960 con Captain Beefheart and the Magic Band, después de haber trabajado con Taj Mahal en The Rising Sons y de haber tocado con The Seeds.
Cooder ha trabajado como músico de estudio y también ha realizado la banda sonora de muchas películas, de las que tal vez la más conocida sea Paris, Texas (Wim Wenders, 1984). En los últimos años, Cooder ha tenido un papel importante en la popularidad creciente de la música cubana gracias a su colaboración como productor en el disco Buena Vista Social Club (1997), que fue un éxito mundial. Wim Wenders dirigió en 1999 un documental sobre los músicos involucrados en el proyecto, obteniendo una nominación para los premios Óscar en 2000.
El trabajo en solitario de Cooder ha sido una mezcla ecléctica de folk, tex-mex, soul, gospel, rock y casi cualquier otro estilo. La lista de los músicos importantes con los que ha colaborado incluye a The Rolling Stones, Little Feat, The Chieftains, John Lee Hooker, Gabby Pahinui y Ali Farka Touré. También formó el supergrupo Little Village con Nick Lowe, John Hiatt y Jim Keltner.
Su disco de 1978 Bop Till You Drop fue el primer álbum de música popular grabado digitalmente.
La revista Rolling Stone ha nombrado a Ry Cooder con el puesto nº8 en su Lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos. Inmediatamente tras él aparecían en la lista Jimmy Page (de Led Zeppelin) y Keith Richards (de The Rolling Stones). En los años 1960, Cooder enseñó a Keith Richards cómo tocar en la afinación abierta de sol, afinación que Richards ha usado desde entonces, incluyéndola en muchas de los canciones más grandes de los Stones.

FUENTE: WIKIPEDIA

¿Y si las paredes hablaran?

2011-08-21T22:55:00.002-03:00

Ry Cooder - If walls could talk

Pink Floyd - Grantchester Meadows

2011-08-21T22:53:00.002-03:00

Que disfruten!

Para la mañana, la tarde y la noche....

2011-08-19T12:07:00.002-03:00

Cartola - Alvorada

Mundial de Tango 2011

2011-08-17T10:01:00.000-03:00

Ayer dio inicio otro Mundial de Tango, que se llevará a cabo en la ciudad de Buenos Aires hasta el 30 de Agosto, aqui podrán encontrar info al respecto

http://www.tangobuenosaires.gob.ar/festivalymundial11/web/index.html

Samite - Expressions

2011-08-15T23:53:00.000-03:00

Samite en un muy buen programa/Samite in a very good show

Entrevista a Samite de Radio Patrimonios: http://radiopatrimonios.blogspot.com/2011/01/entrevista-samite.html

Interview to Samite on Radio Patrimonios: http://radiopatrimonios.blogspot.com/2011/01/interview-to-samite.html

Fela Kuti - Glastonbury full show (1984)

2011-08-14T23:28:00.000-03:00

Aqui estamos!/Here we are: FELA KUTI - ZOMBIE

2011-08-14T15:38:00.001-03:00

Como la ansiedad me gano, Mundo Musica esta de vuelta bajo formato podcast HOY, aqui con ustedes, ZOMBIE disco de Fela Kuti lanzado en 1976

Pequeña reseña introductoria al episodio

Fela Anikulapo Kuti es considerado el "padre" del Afrobeat, ritmo africano popular en donde se mezcla jazz, psicodelia, funk y ritmos autoctonos yorubas.

Zombie es un disco (de los tantos) lanzado en 1976, dedicado a la dictadura militar que atacaba a Nigeria en aquel entonces con dos temas muy politizados, "Zombie" (dando la idea de como los soldados hacian todo lo que sus superiores ordenaban) y "Mister Follow Follow" (dedicado a los obsecuentes de aquel tiempo) son los dos temas que conforman esta obra maestra del afrobeat

Escuchalo aqui/Listen here

Si no podes reproducirlo correctamente, desde aqui:

If you can listen it, try here:

http://www.goear.com/listen/85e5086/especial-zombie-radio-patrimonios-fela-kuti

Spike Driver Blues

2011-08-14T12:43:00.002-03:00

Q.E.P.D Francisco Solano López

2011-08-13T21:30:00.000-03:00

Francisco Solano, del cómic a referente político argentino
Su Eternauta fue un símbolo de la lucha contra la dictadura

Francisco Solano López, que murió ayer en Buenos Aires a los 83 años, fue un extraordinario dibujante de cómic, autor de una obra extensa y premiada. Pero lo que le hizo alcanzar la categoría de mito cultural argentino fue una sola imagen: la del Eternauta, que dibujó por primera vez en 1957 para unos textos de su amigo Héctor Germán Oesterheld. Aun hoy, El Eternauta, un hombre llamado Juan Salvo que, vestido con una especie de traje de buzo, lucha en las calles de Buenos Aires contra una invasión extraterrestre, aparece en actos políticos de la izquierda peronista y en pintadas en las calles porteñas como un símbolo de los años setenta, reivindicados por las juventudes kirchneristas.

La primera versión de El Eternauta, ilustrada enteramente por Solano, tuvo un éxito formidable, pero es probablemente El Eternauta II, que retomó en 1976, la que más marcó su vida. Los textos de la nueva historieta eran más agresivos y de carácter más político, como reflejo de las ideas del guionista Oesterheld, que militaba en la organización armada de los montoneros y que escribió la mayoría de esos guiones desde la clandestinidad. El Eternauta se convirtió en el líder de la resistencia que luchaba para liberarse del sometimiento al invasor.

Oesterheld fue capturado, "desaparecido" y asesinado probablemente en 1977, al igual que sus cuatro hijas, de 25, 24, 19 y 18 años de edad, que también eran militantes montoneras y que igualmente fueron secuestradas en diferentes operaciones militares. Solano logró que su hijo Gabriel, también detenido, fuera enviado a una cárcel común, de donde consiguió sacarlo para huir inmediatamente a España y después a Brasil. En su exilio, el dibujante siguió creando personajes y nuevos cómics. Ilustró algunos cuentos de su hijo y creo la serie Ana y las historias tristes; puso también su pluma al servicio de una versión en cómic de investigaciones del periodista Rodolfo Walsh, muerto igualmente durante la dictadura.

A su regreso a Argentina, en medio de complicadas peleas y debates sobre los derechos de autor de la serie, retomó El Eternauta, esta vez con guiones de Pablo Maizegui, e ilustró otras secuelas sobre distintos personajes del cómic inicial. Incursionó también en el campo de cómic erótico: "Siempre me ha gustado dibujar chicas", confesaba al final de su vida. En 2009 colaboró en la preparación de una película de animación sobre la vida de Eva Perón.

El poderoso dibujo en blanco y negro de Solano refleja con precisión y extraordinario aliento la vida y el paisaje de los barrios del Buenos Aires de los años sesenta y setenta. Sus viñetas "de acción", en grandes o pequeños escenarios, son inconfundibles: "Una superficie saturada, mucha flexibilidad y tinta china aguada. Esa es la fórmula de la vida. Al menos, en mis dibujos", explicó en una entrevista publicada en 2003. Solano aseguraba que buscaba una "narración gráfica limpia, bien explícita, dramática y con un contenido". Sus personajes expresaban estados de ánimo y todo se sometía a esa necesidad de expresividad gráfica, magníficamente lograda.

FUENTE http://www.elpais.com/articulo/Necrologicas/Francisco/Solano/comic/referente/politico/argentino/elpeputec/20110813elpepinec_2/Tes

Imagen del dia/Pic of the day

2011-08-13T21:22:00.000-03:00

FELA ANIKULAPO KUTI (THE FATHER OF AFROBEAT)

Amazing afrobeat from Holland (Jungle by Night)

2011-08-07T13:29:00.000-03:00

Jungle by Night - ET - Noorderslag 2011

Adivinanza/Guess

2011-08-04T23:00:00.002-03:00

¿Que es Eire?/ What is Eire?

Waterloo Sunset....

2011-08-04T22:47:00.002-03:00

Apacible video para esta noche, The Kinks interpretando Waterloo Sunset

Brazilian Days - Paul Winter and Oscar Castro-Neves (EEUU/Brasil)

2011-08-04T11:09:00.000-03:00

Brazilian Days by Paul Winter and Oscar Castro-Neves

Bossa Nova Gems Interpreted by Paul Winter and Oscar Castro-Neves

It is a testament to the universality of Bossa Nova that BRAZILIAN DAYS, the Living Music set from saxophonist Paul Winter and guitarist Oscar Castro-Neves, began life in the loft of Winter's rural Connecticut barn. It was there in the bright New England spring that the two old friends and master musicians poured through a virtual treasure trove of Bossa Nova classics, and began to shape the contours of what would become their premiere duet album. The results are nothing less than a stunning rebirth of one of the most influential popular music styles of the last fifty years.

Considering that Winter and Castro-Neves have been friends for more than thirty years, and have collaborated on many prior projects, it's a bit surprising that the two had never recorded a duet album. "It's been a long-standing dream of ours to do this," notes Winter. "Things really started to percolate when we were in Rio together for the Earth Summit in 1992. We played a series of gigs then, and it was so gratifying, we knew we simply had to make an album together." Castro-Neves later joined Winter at his Connecticut home, where the two surveyed a definitive Bossa Nova collection compiled by famed Brazilian music publisher Almir Chediak, jamming for several days and working up arrangements of more than 150 incomparably beautiful songs.

"It was a lot of fun for me," recalls Castro-Neves of the experience. "It was a way of looking back, of revisiting my past." As one of the true pioneers of the Bossa Nova movement, Oscar speaks the truth. He was there in Rio de Janeiro in the late 50's when geniuses like Antonio Carlos Jobim and Joao Gilberto first blended the impressionistic harmonies of Ravel and Debussy with syncopated rhythms of Brazilian music. Bossa Nova (Portuguese for "new touch") was born then, and it changed the world of music forever.

Winter and Castro-Neves took their time paring down 150 songs to a manageable number. In March of 1997, Paul and Oscar recorded demos of 50 favorites, and from there the final dozen were chosen. In September, the pair were joined in the studio by bassist Nilson Matta and drummer Paulo Braga, two seasoned veterans of the Brazilian music scene both in the USA and in Brazil. "It was a natural match," says Oscar. "Both musically and personally, it was an atmosphere of sharing." Adds Paul, "We wanted to be totally simple and totally gentle in the original Bossa Nova tradition."

Paul then packed up the master tapes and took one of his heralded recording expeditions to the Grand Canyon. He had previously recorded two albums, CANYON and CANYON LULLABY, in the pristine outdoor environment of the Canyon. "I had found a wonderful side canyon there in 1985 with amazing acoustics," says Winter. "We called it Bach's Canyon. Because I love how it feels to play there, I wanted to do my sax parts for BRAZILIAN DAYS there too. We back-packed into the Canyon a pair of DA-88 8-track machines, solar power gear, a mixing board, food and tents for a ten-day stay. It was amazing to be this far from civilization and to put on earphones and hear this exquisite Brazilian music. I closed my eyes and was in heaven."

Most of the songs on BRAZILIAN DAYS would likely be unfamiliar to North American audiences, who may readily recall classics like "Girl From Ipanema" and the theme from "Orpheus," but don't know the bulk of Bossa Nova standards. "We made no concession to commercialism," says Paul. "We didn't do the hits. We wanted to make an album with something of the same ingenuous attitude that Jobim and Gilberto had when they recorded their first albums in the 50's."

Some of Bossa Nova's greatest composers are represented on the new album; Jobim, Carlos Lyra, Noel Rosa, Vinicius de Moraes, Edu Lobo and Luiz Eca among them. Songs include "Aula de Matemática," "Coisa Mais Linda," "Feito de Oração," "Feio Nao E Bonito," "Minha Namorada," "Tambén Quem Mandou," "Ana Luiza," "Feitiço da Vila," "Canto Triste," "Imagem," "Por Causa de Você," and "Se é Tarde me Perdoa." All are performed with characteristic grace and serenity, with understated eroticism and playfulness.

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Lyrical instrumental interpretations of bossa nova tunes by Antonio Carlos Jobim, Marino Pinto, Carlos Lyra and others feature " Winter's liquid soprano sax, Castro-Neves' rich chord voicings, and solid but supple backing from bassist Nilson Matta and drummer Paulo Braga. [..] A long-overdue collaboration between two gifted and well-traveled musicians. " (Billboard Magazine)

"Winter and Neves's Latin sound goes down smooth, seductive and sophisticated [...]. Castro-Neves whips out those bossa chord changes as if he's taking a Sunday stroll, while Winter's lilting tone becomes even more pronounced. Like a warm Rio breeze, he wraps his soprano saxophone around melodies by Jobim, Carlos Lyra, Noel Rossa and other Brazilian composers." John Diliberto in PULSE

"Antes de grabar con lobos, y cuando aún no imaginaba que iba a dejar volar el sonido de su saxo soprano por el Gran Cañón del Colorado, Winter visitó Río de Janeiro con un sexteto de jazz. Eran tiempos de bossa nova y el joven norteamericano se enamoró de esa música. Regresó y se instaló en Ipanema. Casi cuarenta años después confiesa que la delicadeza de la bossa cambió para siempre su manera de tocar. Y junto a su amigo, el guitarrista brasileño Castro-Neves, se llena de nostalgia en esta colección instrumental de bellísimas canciones de entonces." Carlos Galilea en EL PAIS (Spain)

"un disco con los aromas melódicos de Río en el que las recetas propias encuentran natural acomodo con otras de Vinicius de Morales y Antonio Carlos Jobim. [...] Winter despega inmejorablemente en la bossa..." Luis Martín en ABC (Spain).
credits
released 01 January 1998
Paul Winter - soprano sax
Oscar Castro-Neves - guitar
Nilson Matta - bass
Paulo Braga - drums
Paul Halley - pipe organ on 'Canto Triste, 'Taméb Quem Mandou'
Cassio Duarte - percussion on 'Aula de Matemática', 'Feitiço da Vila', 'Se é Tarde me Perdoa'

Produced by: Oscar Castro-Neves and Paul Winter

1998© Earth Music Productions, LLC

Music of Haiti / The Espwa Sessions Volume 1 (Son de Soley)

2011-08-04T11:07:00.000-03:00

&amp;amp;lt;a href="http://sondesoley.bandcamp.com/album/music-of-haiti-the-espwa-sessions-volume-1"&amp;amp;gt;Music of Haiti / The Espwa Sessions Volume 1 by Son De Soley&amp;amp;lt;/a&amp;amp;gt;

About the sales of this album:
ALL of the money from the sales of this album will go directly towards medical relief and clean water for the people of Haiti.
More specifically, our non-profit, "The Espwa Foundation" will use the sales and donations in the following ways:
*sending urgent medical supplies
*medical mission trips
*clean water projects

About the recording of this album:
The name "Son De Soley" means "Sound of the Sun" in Creole. This name umbrellas several groups, explained in detail below.
This album was recorded over the past year in Cap Haitien, Haiti. Tracks 1-6 are sung by one group of +-15 girls who call themselves "The Divine Princesses". Track 7 is a church choir practice from the area of Rouge Plate , 8-12 are sung by a choir of 5 girls from the EBAC orphanage. Tracks 13 & 14 are from a blind accordion player named Jack. The outro is a grade school class in Jacquesyl, where the most lovely teacher "Utilde" invited us in for a song.

http://sondesoley.bandcamp.com/album/music-of-haiti-the-espwa-sessions-volume-1

Algo de salsa con la FANIA ALL STARS

2011-08-04T10:56:00.000-03:00

Reseña de discos, se busca....

2011-08-04T00:35:00.001-03:00

Como es costumbre ultimamente, Radio Patrimonios, comenzo con una nueva sección, reseña de discos de musica del mundo. ¿Alguien tiene ganas de reseñar algun disco de world music que haya escuchado?

Puede hacerlo y enviarnos la reseña a....

musicautoctona@gmail.com

Una vez recibida publicaremos la reseña respetando por supuesto el autor

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If you want to talk about a record of world music that you like, you can write something and send us an email here: musicautoctona@gmail.com

Once published we'll put also the author of the text

¿Country britanico?

2011-08-04T00:31:00.000-03:00

¿Que dicen al respecto?...The Kinks - Have a cuppa tea

Dramatica situacion en SOMALIA

2011-08-04T00:20:00.002-03:00

Miles de personas se refugian en Kenia, ante la grave situación de hambruna que existe en Somalia, en el continente africano. El país está siendo afectado por niveles nunca antes vistos de desnutrición, producto de guerrilleros islámicos que no permiten el ingreso de alimentos a la zona.

Terminus Dadaab es un inmenso complejo de varios campos situado en el este de Kenia, que acoge unos 380.000 refugiados -la gran mayoría somalíes-, algunos de los cuales llevan 15 años instalados en este reino de polvo y lonas de plástico.

“Casi no hay comida y sobre todo (hay) muchos problemas”, resume este hombre de 60 años, antes de declarar: “Para mí y mis hijos, el futuro no es nada bueno aquí”.

Fuente: AFP

GALERIA DE IMAGENES: http://orbe.perfil.com/2011/08/02/la-dramatica-situacion-de-somalia/

Jungle by Night (Holanda)

2011-07-19T00:08:00.000-03:00

A very nice afrobeat/funk band from Netherlands...Una banda de afrobeat/funk bastante interesante de Holanda

<a href="http://junglebynight.bandcamp.com/album/ep">EP by Jungle by Night</a>

We left our cozy but small studio in the heart of Amsterdam to record this EP.
We took our microphones and analog recorder and went up north.
There we settled in an old cheese warehouse full of vintage instruments,
where we had the space and the time to record our tracks in a live setting.
Music should be warm, vibrant, soul- and colorful in our opinion.
It’s all about the groove and the intention and that’s what we have been looking for making this EP.
We hope you’ll enjoy.
Peace,
Jungle by Night
credits
released 29 March 2011

Pansa Pansa

2011-06-17T10:06:00.000-03:00

MAÑANA/TOMORROW

2011-06-17T10:04:00.002-03:00

MAÑANA MUNDO MUSICA, A PARTIR DE LAS 12 HS (HUSO HORARIO -3)

TOMORROW MUNDO MUSICA, FROM 12 HS (TIME ZONE -3)

Tracklist: Musica sin Fronteras

2011-06-10T22:33:00.000-03:00

MAÑANA SABADO DE 12 A 14 HS (HUSO HORARIO -3)/ TOMORROW SATURDAY FROM 12 TO 14 HS (TIMEZONE -3)

01 - King Crimson - 21st Century Schizoid Man

02 - King Crimson - Larks´ Tongues In Aspic, Part Two

03 - King Crimson - Three Of A Perfect Pair

04 - King Crimson - The Great Deceiver

05 - King Crimson - I Talk To The Wind

06 - King Crinson - Matte Kudasai

07 - King Crimson - Cat Food

08 - King Crimson - Happy With What You Have To Be Happy With

09 - King Crimson - Lament

10 - King Crinson - Sailor's Tale

11 - King Crimson - Eyes Wide Open

12 - King Crimson - Sex Sleep Eat Drink Dream

Segunda hora de programa: Pat Metheny

01 - Pat Metheny - Bright Size Life

02 - Pat Metheny - Phase Dance

03 - Pat Metheny - American Garage

04 - Pat Metheny - River Quay

05 - Pat Metheny - Pretty Scattered

06 - Pat Metheny & Lyle Mays - Ozark

07 - Pat Metheny - Yolanda, You Learn

08 - Pat Metheny, Charlie Haden & Billy Higgins - Rejoicing

09 - Pat Metheny & Lyle Mays - Estupenda Graça

10 - Pat Metheny - The First Circle

11 - Pat Metheny - Sueño Con Mexico

Tracklist

2011-05-28T11:22:00.000-03:00

MUSICA SIN FRONTERAS

01 - Mocedades - Eres Tú

02 - Javier Rubal - Isla Mujeres

03 - Paloma San Basilio - Invierno Sur

04 - Luís Delgado - El Hechizo De Babilonia

05 - Los Golfos - Qué Pasa Contigo, Tio

06 - Maria Salgado - Siete Modo De Guisar Las Berenjenas

07 - José Carreras & Sarah Bringhman - Amigos Para Siempre

08 - La Musgaña - The Pilgrim´s Jig (La Musgaña)

09 - Alfredo Carrión - Tensa Memoria

10 - Diego Carrasco - Yo, Marinero

11 - Lola Flores & Antonio González - Gloria De Cádiz

12 - Lolita Flores & Charo Reina - Pena Penita Pena

13 - Ana Torroja - Puntos Cardinales

14 - Rocio Durcal - Me Gustas Mucho

15 - Maria Dolores Pradera y Caetano Veloso - Nube Gris

16 - Ana Belén - Banana Republic

17 - Mari Trini - Canción Vieja

MUNDO MUSICA

JOSE VICENTE RIOS

1 - Que el viento te lleve

2 - Un promesa mas

3 - Dreaming

TIM BUCKLEY

4 - Happy Time

5 - Cafe

Clannad - Tower Hill

CAT STEVENS

6 - Rubylove

7 - Bitterblue

8 - Crosby Stills and Nash - Wooden Ships

9 - Dire Straits - In the gallery

10 - Sergio Mendes and Brasil 66 - Samba de uma nota só

11 - Mahavishnu Orchestra - Thousand Island Park

12 - Markama - Mi antiguo canto

13 - Mercedes Sosa - La oncena

14 - Mercedes Sosa - Chayita del vidalero

15 - Musicos Populareas Argentinos - Don Sixto Palavecino

GPS SONORO

01-deladap_-_lautlos_(radio_mix)

02-dunkelbunt_-_la_revedere

03-shantel_-_bucovina

04-feel_good_productions_-_nelus_theme

05-dunkelbunt_-_the_chocolate_butterfly

06-mahala_rai_banda_vs_shantel_-_mahalageasca

07-deladap_-_goldregen

08-gipsy.cz_-_jednou

09-eastenders_-_vino_iubirea_mea

10-feel_good_productions_-_dancing_in_draut

11-omfo_-_magic_mamaliga

12-magnifico_and_turbolenza_-_hir_ai_kam_hir_ai_go

13-diaspora_-_balkan_train

14-ahilea_-_autoput

Al Aire/ON AIR

2011-05-21T11:15:00.002-03:00

MAÑANA/TOMORROW

2011-05-20T11:25:00.000-03:00

TRACKLIST DE MAÑANA/TRACKLIST OF TOMORROW

TODOS LOS HORARIOS EN GMT -3, ALL HOURS ON TIMEZONE -3

MUSICA SIN FRONTERAS: 11 - 12 hs

01 - Bob Dylan - Blowin' In The Wind

02 - Seals & Croft - Summer Breeze

03 - Rednex - Hittin'

04 - Alan Jackson - Summertime Blues

05 - Crosby Stills Nash & Young - Stop Children What's That Sound

06 - David West - Marrakesh Express

07 - The Midnight Ramblers - Country Goes On

08 - Waylon Jennings - Black Rose

09 - Gretchen Wilson - Redneck Woman

10 - Simon & Garfunkel - Mrs. Robinson

11 - Willie Nelson - Shotgun Willie

12 - Dolly Parton - Traveling Man

13 - Sá & Guarabyra - Sobradinho

14 - Alabama - Hollywood

15 - Happening - Take Me Home, Country Roads

16 - Ricky Nelson - Never Be Anyone Else But You

17 - Bob Dylan - Like A Rolling Stone

MUNDO MÚSICA: 12 - 13 hs

Fela Kuti special

1 - Go Slow

2 - Lady

3 - Water no get enemy

4 - Monkey banana

5 - Who are you

LA INQUIETUD DEL ZORZAL: 13 - 14 hs

01. Jaime Torres - Pandilla de anatas

02. Julio Banavente Diaz - Chumbivilcano kani

03. Raymond Thevenot - Adios pueblo de Ayacucho

04. Los Folkloristas - Soncoyman

05. Los Chaskis - Jaramillo

06. Altiplano - Polvo en el viento

07. Curacas - Tocata y fuga

08. Markha Wasy - Mi Quito querido

09. Raymond Thevenot - Meche Guevara

10. Huara - Mitimaes

11. Ichumanta - Encuentros

12. Amautas - Puneño

13. John Herberman - Los chiquitos tocan

14. Alpamayo - A las orillas del Conococha

15. Raymond Thevenot - Arriba Matahuasi

16. Ayopayamanta - R+¡o Palca

17. +æanda Ma+¦achi - Arpas Chayay

18. Malkuri - Huaycupungo

AL AIRE/ON AIR

2011-05-14T10:59:00.002-03:00

TRANSMITIENDO/BROADCASTING

2011-05-07T11:16:00.002-03:00

Tracklist

2011-05-06T11:25:00.000-03:00

TRACKLIST DE MAÑANA/TRACKLIST OF TOMORROW

TODOS LOS HORARIOS EN GMT -3, ALL HOURS ON TIMEZONE -3

MUSICA SIN FRONTERAS: 11 - 12 HS

01 - Miriam Makeba - Pata Pata

02 - Hlathikholu High Choir - Mshoza Nyakaza

03 - Trevor Jones - Igrayne's Dance

04 - Freedom's Children - Country Boy

05 - Bheki Michize - Ngonyaka Ka 1987

06 - Hlathikholu High Choir - S'khumba Sebenza

07 - Ladysmith Black Mambazo & Paul Simon - Diamonds On The Soles Of Her Shoes

08 - Freedom´s Children - Your Father´s Eyes

09 - Canamii - Feelings

10 - Miriam Makeba - Yetentu Tizaleny

11 - Zondabehleka Namashushi - Kulonyaka

12 - Ladysmith Black Mambazo - Dlondlobala Njalo (Perserve South Africa's Traditional Culture)

13 - Trevor Jones - A Challenge to Honor

14 - Canamii - Afrock

15 - Ladysmith Black Mambazo - Oh Happy Day

16 - Miriam Makeba - A Piece Of Ground

17 - Sibani Semaswati - Bnuya

MUNDO MUSICA: 12 - 13 HS

America - A horse with no name

Seals and Crofts - Summer breeze

Cat Stevens - Where do the children play?

Cat Stevens - Tuesday's dead

Busqueda - Y su ternura vivio en ti

Litto Nebbia - Vamos negro

Crosby Stills and Nash - Guinnevere

George Harrison - My sweet lord

Rafael Alberti - Los ojos de Picasso

Joan Manuel Serrat - Tu nombre me sabe a hierba

Kate Taylor - Slow and steady

Lynyrd Skynyrd - The ballad of Curtis Loew

Pink Floyd - Pigs on the wing (part 1 & 2)

Redd - Kamala II

Santana - Black magic woman/Gypsy queen

GPS SONORO: 13 - 14 hs

01-Kandia Kouyate _ Kounady La Beno

02-Kandia Kouyate _ Samba Sike

03-Kandia Kouyate _ Djaoura

04-Mah Damba _ Sounafi

05-Mah Damba _ Jarabi

06-Lansine Kouyate _ Jeli

07-Sali Sidibe _ Dunia Djamou

08-Sali Sidibe _ Djana Djani

09-Oumou Sangare _ Djama Kaissoumou

10-Oumou Sangare _ Dugu Kamelenba

LA INQUIETUD DEL ZORZAL: 14 - 15 HS

01. Los Uros - Pájaro campana
02. Luis Chugar - Camino a mi pueblo
03. Los Chaskis - El centinela
04. Uña Ramos - Recuerdos de Calahuayo
05. Raymond Thevenot - Alma quiteña
06. Machu Picchu - Llaullillay
07. Omar Florez de Armas - El miranchurito
08. Surimanapaq - Wifalitas
09. Karullacta - Rumi ñawi
10. Markama - Fugitivo en el desierto
11. Tata Cóndor - Tata wallatiri
12. Paco Jiménez - Qespichiisii
13. Raíces Andinas - Agreste
14. Raúl García Zárate - Vírgenes del sol
15. Jatari - La pastora
16. Raymond Thevenot - El chukikuj
17. Marcelo Peña - Alturas de Huallpacayu - Torito
18. Los Folkloristas - Somos, somos, somos
19. Quimantu - Eres mi palomita

Artistas del mundo: Music is the Weapon (Sweden/Suecia)

2011-04-14T15:03:00.000-03:00

Music Is The Weapon

This 12 man music-collective started out as a tribute band to one of Africa’s greatest musicians ever known, Fela Anikulapo Kuti. With time, they went from exclusively playing his music to creating afrobeat music of their own.

This powerful, strong, 12 man band has moved on to being a innovative, creative band, with the same spirit as before, now even stronger with a personal sound. Taking afrobeat music into the 21st century and creating their own version, interpreting what afrobeat music is to them, giving the music Fela Kuti ones created a new sound.

Music is the Weapon is a band built on friendship, love, energy and strong musicians with passion for Afrobeat.

In January 2009 they recorded their debut album with exclusively own material. The demand for this soulful band was larger than expected and long before the album release in the beginning of May the band received a lot of attention from newspapers, blogs and radio stations (such as P3 Rytm and P3 Lab). After the release the album got nice reviews in Swedish and international press and got a nomination to the Manifest Award (Swedish independent grammy award)

So far, all of Music is the Weapons performances have been crowded and sold out, and with an audience more than satisfied. Music is the weapon is now looking forward to spreading their energy, love and music around the world.

With Music is the weapon on stage, you can count on, a captivating, energetic horn section, each horn player with a different sound and character, this band is swinging for real. With magic rhythms in the spirit of Tony Allen, you find yourself dancing like you’ve never danced before, to rough, passionate, Nigerian funk.

You can find them at www.musicistheweapon.se, where you find some of the songs from our album, with guest artists such as; Daddy Boastin from Latin Kings, and the poet Lasse Fabel.

Members:

Frida Winlöf - Trumpet

Christopher Thorén – Tenor sax

Jonas Rönnqvist – Alt sax

Jakob Gustafsson – Baritone sax

Fredrik Brändström – Rhodes, Organ

Jesper Lundquist - Guitar

Nils Kakoseos - Guitar

Hampus Nordgren - Bas

Wille Alin - Drums

Celso Paco – Percussion, voc.

Jon Olofsson - Percussion

Mattias Hidemo - Claves

Contact:

Christopher Thorén

Ejdergatan 4C

41668 Göteborg

Tel + 46 (0)734 - 026 491

musicistheweapon@hotmail.com

www.musicistheweapon.se

Noticias/News

2011-04-08T11:07:00.002-03:00

Mañana no se emitira ningun programa de Radio Patrimonios

Tomorrow, Radios Patrimonios won't be on air

Interview to Glawdys N'Dee

2011-04-04T20:01:00.002-03:00

I want to thanks to Glawdys N'Dee and Alex for let us do this interview to Radio Patrimonios. Thanks a lot!

Hello Glawdys, thanks for leaving us this opportunity. For those people who don’t know you, can you introduce yourself?

Hello and thank you for welcoming me at Radio Patrimonios. My name is Glawdys N'Dee; I am from the island of Guadeloupe, currently residing in Chicago USA.

When did you start with the music?

Well, this is a good question. Music has always been a part of my life and soul. From an early age I already knew exactly what I wanted to do. I remember been 3 years old and singing constantly around the family home.

What inspires you to sing?

Life...People...Nature....and art in general. My creativity is tighly linked with my spirituality.

The same creative force that is in nature, is the same one that I need to be in touch with when I compose... The one that grows a seed into a tree. The one that gives life...

What is the significance of the compositions for yourself?

To bring a message, and hopefully joy.

Besides traditional music, what other musical genre you like?

I like various styles of music; From classical to Jazz and from traditional Gwoka music from Guadeloupe to Gospel and Blues. Anything that is nourishing to the soul and spirit. I'm very open.

Apart of music, do you have any hobby?

I like spending time close to nature: the wood or the sea. I also enjoy looking at paintings, fashion,...and spend time discovering cultures from different parts of the world.

What is the meaning of LYANNAJ the title of your album?

It is a creole word meaning: To Win over, To connect; To unite in solidarity.

Listening your music from MySpace, I pay attention that it’s a fusion from your traditional roots with modern sounds. Can you tell us, how did you get that rich genre?

I had the opportunity to meet people and artists from various cultural backgrounds. It has allowed me to be exposed to diverse musical genres and traditions and these experiences have just transcended into my writing.

For those people who are interested, where can they buy your music?

The LYANNAJ album is available on Itunes, Amazon, and all major online distribution stores. You may also receive up to date information on www.glawdysnetwork.com

Well Glawdys, I appreciate the time you give us to make this interview to Radio Patrimonios. To finish, do you like to share any message to our readers and listeners about music in particular or about life?

Enjoy Life!

Video

Artistas del mundo: Tuba Skinny

2011-04-03T11:49:00.001-03:00

Erika Lewis

Tuba Skinny es una banda que lleva a los oyentes atras en el tiempo, al jazz tradicional y al viejo blues de los 20's y 30's.

Tuba Skinny is a band that takes its listeners back in time to the traditional jazz and old blues music of the nineteen twenties and thirties. The members have been playing together since meeting on the streets of New Orleans five years ago, and; officially began playing as Tuba Skinny during the spring of 2009.

They have released three albums.

Tuba Skinny is:

Erika Lewis - Vocals

Todd Burdick - Tuba

Kiowa Wells - Guitar

Shaye Cohn - Trumpet

Barnabus Jones- Trombone

Robin Rapuzzi - Washboard

FUENTE: http://www.tubaskinny.tk/

Su ultimo disco para escuchar:

&amp;amp;amp;lt;p&amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;a href="http://tubaskinny.bandcamp.com/album/garbage-man"&amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;Garbage Man by Tuba Skinny&amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;/a&amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;lt;/p&amp;amp;amp;gt;

2011-04-02T11:04:00.002-03:00

HASTA LAS 15, 'TILL 15 GMT -3

http://justin.tv/radiopatrimonios

Tracklist!!!

2011-04-02T00:05:00.001-03:00

SABADO EN RADIO PATRIMONIOS, A PARTIR DE LAS 11 HASTA LAS 15 HS (GMT -3). SATURDAY ON RADIO PATRIMONIOS, FROM 11 TO 15 HS (GMT -3)

MUSICA SIN FRONTERAS: 11 - 12 HS

01 - Geraldo Vandré - Pra Não Dizer Que Não Falei Das Flores (Brasil)

02 - Rolando Alarcón - Yo Defiendo Mi Tierra (Chile)

03 - Chico Buarque & Mílton Nascimento - Cálice (Brasil)

04 - Los Jaivas y Isabel Parra - Un Rio De Sangre (Chile)

05 - Mercedes Sosa - Sufrida Tierra (Argentina)

06 - Chico Buarque - Apesar De Você (Brasil)

07 - Soledad Bravo - Fragmentos Del 27 De Noviembre (Venezuela)

08 - Zé Ramalho - Admirável Gado Novo (Brasil)

09 - Norma Helena Gadea y Mancotal - Pajarita De La Paz (Nicaragua)

10 - Zé Geraldo - Milho Aos Pombos (Brasil)

11 - Ruben Blades Y Seis Del Solar - Buscando America (Panamá)

12 - Caetano Veloso - Podres Poderes (Brasil)

13 - Mílton Nascimento & Chico Buarque - Cancion Por La Unidad De Latino America (Brasil)

MUNDO MÚSICA: 12 - 14 HS *

Raul Mercado: bloque dedicado a mostrar parte de su musica/Part dedicated to show part of his music

1 - La añera

2 - Aria celebre

3 - Balderrama

4 - Ojos azules

5 - Virgenes del Sol

6 - Variaciones humahuaqueñas

Segundo bloque: jazz/bossa

7 - Kirk's work - Roland Kirk

8 - Menino das laranjas - Elis Regina

9 - Black Orpheus - David Grisman

10 - Why do I love you - Dave Brubeck

Tercer bloque: Kuti family

11 - Fela Kuti - Open and close

12 - Seun Kuti - Think Africa

Cuarto bloque: Blues

13 - Elmore James - Elmore's contribution to jazz

14 - Elmore James - The sun is shining

15 - Little Walter - Mellow down easy

16 - Little Walter - Juke

17 - Little Walter - My babe

* Al no transmitirse este sabado GPS SONORO, el programa va a constar de una segunda parte/GPS SONORO won't be on air this saturday so this is a second part of the broadcast

1 - Novos Baianos - Quando voce chegar

2 - Baden Powell & Vinicius - Canto de Ossanha

3 - Exuma - Walking home

4 - Lara Brothers - Rio Manzanares

5 - Andy Palacio - Nagúara

6 - Thomas Mapfumo & The Blacks Unlimited - Mari

7 - Toumani Diabate and Ballake - Bi Lamban

8 - Rafael Perez Arroyo - Pair Dance

9 - Samite - Ani Munange

10 - Miriam Makeba - Jol'inkomo

11 - Ladysmith Black Mambazo - How long?

LA INQUIETUD DEL ZORZAL: 14 - 15 hs

01. Quilapayún - Pido castigo
02. Mercedes Sosa - Como la cigarra
03. Víctor Heredia - Todavia Cantamos
04. León Gieco - Los chacareros de dragones
05. Horacio Guarany - Si se calla el cantor
06. Jorge Cafrune y Marito - Zamba de mi esperanza
07. Daniel Viglietti - Canción para mi América
08. Pablo Milanés - Yo Pisare Las Calles Nuevamente
09. Silvio Rodríguez - Santiago de Chile
10. José Carbajal - Angelitos
11. Quilapayún - Qué dirá el Santo Padre
12. Claudina y Alberto Gambino - Milonga De Andar Lejos
13. Isabel Parra - Ni toda la tierra entera
14. Inti-Illimani - Ya parte el galgo terrible
15. Inti-Illimani - Chile herido
16. Violeta Parra - La carta17. Víctor Jara - Ni chicha ni limona
18. Víctor Jara - El derecho de vivir en paz

Rapanui (etnia)

2011-03-31T22:43:00.000-03:00

Rapanui es el nombre de una etnia habitante de la isla de Pascua. La denominación de rapanui se hizo posteriormente extensiva para denominar tanto al pueblo aborigen como a su idioma y a la isla que habitan.

Bandera Rapanui

El pueblo rapanui desciende de los primeros pobladores provenientes de la Polinesia.

La sociedad rapanui, era gobernada por el ariki, con ascendencia atribuida directamente de los dioses; y estaba dividida en tribus y con clases muy estratificadas. Cada tribu ocupaba una zona, siempre con franja costera. La mayor parte de la población vivía hacia el interior, junto a las áreas de cultivo. En el litoral establecían centros religiosos, políticos y ceremoniales (Anakena, Akahanga) y adoraban a los ancestros casi deificados representados por los moái.

Se estima que la población de Rapa Nui, sufrió una crisis de sobrepoblación en los siglos XVII y XVIII, lo que habría provocado guerras entre las tribus, con la consiguiente destrucción de los altares ceremoniales y el abandono de las canteras en que se tallaban los moai. Los nativos comenzaron a vivir en cuevas y debieron padecer periódicamente la escasez de alimentos. Surge un nuevo ceremonial: el del Tangata Manu (hombre-pájaro).

El primer contacto de los rapanui con algún occidental tuvo lugar el 5 de abril de 1722, cuando el navegante neerlandés Jacob Roggeween arribó a la isla.

Móai

FUENTE: WIKIPEDIA

Conmovedor despliegue en el Obelisco para alertar sobre la violencia contra las mujeres

2011-03-31T22:22:00.000-03:00

Sus familiares mostraron prendas de las víctimas con los nombres y fechas de sus muertes para ilustrar un flagelo que crece.

Camisas, remeras, chalecos y hasta un vestido de novia. Con el nombre de la víctima y la fecha de su muerte. Más de doscientas personas se manifestaron hoy frente al Obelisco porteño contra la violencia de género, sosteniendo prendas de distintas mujeres víctimas de asesinatos, golpes y quemaduras.

Bajo la consigna "Ellas no podrán usar esta ropa nunca más" la manifestación fue organizada por distintas agrupaciones de lucha contra la violencia doméstica. Entre otros, participaron la Red Prevención en Violencia Familiar, la asociación Dignos de Ser y Enlaces Territoriales para la Equidad de Género.

"Es una manera de representar las ausencias", contó a Perfil.com Carla, de la ONG Dignos de ser. Cada uno de los manifestantes sostuvo una prenda, acompañada por el nombre de la víctima y la fecha de su nacimiento y muerte.

"Vemos que de a poco se habla menos de 'crimen pasional' y se usa 'femicidio', que es la forma correcta", explica Marcela, otra de las manifestantes.

Según datos del Observatorio de Femicidios en Argentina de la Sociedad Civil Adriana Marisel Zambrano, en el país se registraron durante el año pasado 262 femicidios, una cifra 19 por ciento superior en comparación con el mismo período de 2009.

La violencia de género, en tanto, aumentó un 25 por ciento en el país, donde se registra un rebrote de los casos por incineración.

En los primeros tres meses del año se reportaron al menos 12 víctimas mortales, el mismo número que en todo 2010.

FUENTE: PERFIL

Piedras Rai

2011-03-31T22:16:00.000-03:00

Las piedras rai, o simplemente rai, son discos circulares de piedra caliza usado como moneda en la isla de Yap, en la Micronesia. Su nombre, rai, significa ballena, debido a la costumbre de esculpir las primeras piedras con la forma de este animal.1

Los habitantes de Yap extrajeron las rocas de caliza de las islas de Palaos, llevándoselas con ellos a Yap en canoas y balsas. La leyenda local dice que los yapeses descubrieron las rocas calizas en Palaos hace unos quinientos o seiscientos años cuando una expedición liderada por un hombre llamado Anagumang arribó a la isla. La caliza no existía en Yap, por lo que resultaba muy preciada por sus habitantes.

Primero, Anagumang ordenó a sus hombres el cortar las piedras con forma de ballena, aunque eventualmente se eligió una forma circular, probablemente por su mayor facilidad de transporte. Se colocaba un palo atravesado en el agujero central de la piedra, de forma que los trabajadores pudiesen transportarla con relativa facilidad. Aun así, las piedras de mayor tamaño probablemente requerieron el esfuerzo de cientos de hombres para su transporte. Los habitantes de Palaos exigieron a cambio a los yapeses el pago de cuentas, cocos y copra por el privilegio de explotar las canteras de caliza.

En 1871 David Dean O'Keefe naufragó cerca de Yap, siendo ayudado por los nativos. Ya restablecido, ayudó a los isleños a adquirir más piedras rai, dándoles útiles de hierro, por lo que recibió en pago copra y trepang, mercancías muy valiosas en el mercado exportador del Lejano Oriente. Debido a la llegada de las herramientas, se incrementó de gran manera el número de piedras existente, creándose cierto tipo de inflación, que resultó en una depreciación de las piedras obtenidas de esta forma en comparación con las más antiguas.

El comercio de piedras rai se detuvo a comienzos del siglo XX, debido a las disputas comerciales entre los intereses de españoles y alemanes. Las canteras fueron abandonadas. Cuando el Ejército Imperial Japonés llegó a Yap durante la Segunda Guerra Mundial, usaron gran cantidad de piedras para la construcción (tanto de edificaciones como vías de comunicación) o para hacer de anclas.

Aunque la moneda de estilo occidental ha reemplazado a las piedras rai como moneda corriente, estas todavía mantienen su valor, comerciándose de forma tradicional entre los yapeses. Son un símbolo nacional, siendo el motivo de las matrículas de coches local.

Las piedras rai son discos circulares de caliza con un gran agujero en medio. El tamaño de las piedras varía enormemente. Las más grandes son de más de tres metros de diámetro, medio metro de profundidad, con un peso total de cuatro toneladas.

El valor extrínseco de una piedra no sólo se basa en su tamaño y el valor de su artesanía, sino también en la propia historia de la piedra. Si mucha gente murió cuando la piedra fue transportada, o algún famoso navegante fue el que la transportó, el valor de la piedra se incrementa. Su valor también cambia en función de la posición social del poseedor: vale más la de un "noble" que la de un plebeyo. Las piedras se usan en las transacciones sociales como matrimonios, herencias, pactos políticos, como símbolo de alianza o simplemente como pago por comida. Muchas de ellas se encuentran emplazadas frente a templos o caminos importantes. Aunque la propiedad de una piedra puede cambiar, no se suele mover la piedra en sí, a diferencia de las monedas usadas en los países occidentales ya que los habitantes de la zona conocen el nombre y la historia de todos los propietarios de las grandes piedras, inclusive las que durante su traslado terminaron en el fondo de mar como resultado de naufragio de las balsas que las transportaban desde su lugar de origen hasta Yap.

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↑ Dinero de piedra

FUENTE: WIKIPEDIA

YAP: http://es.wikipedia.org/wiki/Yap

Foto: Niño de etnia arrente (Australia)

2011-03-30T23:12:00.000-03:00

Un niño de la etnia arrente en la región del río Alberga, en Australia Meridional (1920-24).// Arrernte boy with toy shield

Los arrente, arrernte, arunta o aranda (əraɳɖa) son un pueblo aborigen del centro-norte de Australia que habita en el entorno de la cordillera MacDonnell. Su territorio abarca unos 110 km de este a oeste y 330 km de norte a sur, pero actualmente muchos de ellos viven en Sídney o Melbourne, cerca del mar. Hablan una lengua pama.
Los arrente están divididos en seis subgrupos, cada uno de ellos con su territorio particular. El grupo denominado central vive en torno a Alice Springs. Cada subgrupo está dividido en pequeñas familias o clanes familiares regidos por un sistema autoritario basado en los matrimonios entre clanes.

Los arrente consideran que viven en este lugar desde hace cuarenta mil años, en que surgieron del Tiempo del Sueño. En 1860, los colonos ingleses ocupan la tierra de sus antepasados, 72 años después de la ocupación del este de Australia. En 1872, el telégrafo entre Adelaida y Darwin corta el país de los arrente por la mitad. En la década de 1880 se producen repetidas masacres entre los indígenas que luchan por defender sus tierras. En la década siguiente se producen traslados de aborígenes para evitar enfrentamientos con los colonos. Hasta los años noventa del siglo siguiente no se reconocerán los títulos de propiedad de los indígenas.

Mitología

La característica principal de la mitología de los arrente concierne a todos los pueblos aborígenes australianos: es el Tiempo del Sueño, un periodo de tiempo anterior a la Tierra y a la humanidad. En ese periodo vivían unos seres sobrenaturales que emergieron de la tierra durante la creación. La tierra era entonces una superficie plana, oscura y silenciosa que resultó quebrantada por la emergencia brutal de estos ancestros, que dieron forma a las montañas, los ríos, las plantas, las fuentes y los desiertos, en resumen, el paisaje. Hicieron también los astros y los cuatro elementos. De sí mismos hicieron a los animales y después de dar lugar a los seres humanos, aquellos seres mitológicos volvieron al sueño. El personaje más importante de la mitología aborigen es la Serpiente Arco Iris, que lucha en los primeros tiempos con el Sol para conseguir las reservas de agua que permitan la existencia de los seres vivos. Según los relatos Arrernte tradicionales, en el desierto que rodea a Alice Springs el paisaje se forma por orugas, dingos, niños viajeros, dos hermanas, walarús, y otras figuras ancestrales.

ENGLISH

The Arrernte people (pronounced [ˈəraɳɖa][1]), known in English as the Aranda or Arunta, are those Indigenous Australians who are the original custodians of Arrernte lands in the central area of Australia around Mparntwe or Alice Springs in the Northern Territory. The Arrernte tribe has lived there for more than 20,000 years.[2] Some Arrernte people live in other areas a distance from their homeland, and may even live in Sydney, Melbourne or overseas.
Their ancestors spoke one or more of a group of related languages or dialects.

FUENTES: http://en.wikipedia.org/wiki/Arrernte_people

http://es.wikipedia.org/wiki/Arrente

Artistas del Mundo: Glawdys N'Dee (Isla de Guadalupe)

2011-03-30T14:54:00.001-03:00

It is in the Caribbean, on the island of Guadeloupe that singer-songwriter and founder of “The Lyannaj Ensemble of Chicago”, GLAWDYS N’ DEE, began her musical and cultural odyssey that would ultimately evolve into a Vision. In her debut album, LYANNAJ, GLAWDYS seamlessly incorporates traditional, modern, sacred and secular, while never abandoning the spirit and roots of the Caribbean. “Lyannaj” (meaning to Win Over, to Unite in Solidarity, To Connect) is a word deeply rooted in Creole tradition and culture and speaks directly to the heart. Sung in three primary languages (English, French and Creole) LYANNAJ was recorded in Chicago, IL at Eric Disrud Studios and mastered by Danny Leake at Urban Guerilla Enginners, and includes world-renowned guest artists, including: : Acclaimed Cuban bass player Victor Miranda; Nicaraguan pianist, Darwin Alejandro Noguera; Guadeloupean Great percussionist Frantz Flereau; as well as Chicago’s Renowned pianist, Calvin “Koco” Brunson; Virtuoso guitarist Herb Walker; and the Legendary Bass and Cellist, Larry Gray. Glawdys’ musical voice – while physically located in Chicago -- embraces diverse musical genres with the intent to explore and develop new cross-cultural visions. And, while her musical identity has emerged from encountering many cultures, Glawdys’ Creole roots have always been present in her music. Her Vision is the result of the culmination of years of musical study, personal growth, and global awareness. GLAWDYS’ music filters the language of humanity, rhythm and music, creating a sound that is timeless, innovative and uniquely her own. Echoing the title of its debut album “Lyannaj”, the music of Glawdys N’Dee is truly a “Celebration of Life, Diversity and People.” For additional information on Glawdys n’Dee and the Lyannaj Ensemble of Chicago , its music mission, please log onto: www.glawdys.net, or email contact@glawdys.net.

FUENTE: http://www.myspace.com/glawdysndee

Noticia importante/Important new

2011-03-28T12:00:00.000-03:00

Informamos, que debido a temas ocupacionales de Luis, nos vemos en la imposibilidad de continuar emitiendo el ciclo Planeta Musical. Desde aquí queremos hacerle llegar todo nuestro agradecimiento por el apoyo que nos ha brindado en todo este tiempo.

Saludos

Taraletti

Inform, due occupational issues of Luis, we are unable to continue broadcasting Planeta Music. From here we want to convey all our thanks for the support that he has share all of the time

Greetings

Taraletti

Entrevista a Raul Mercado

2011-03-27T23:06:00.003-03:00

Estamos felices en brindarles aquí la segunda entrevista de Radio Patrimonios, esta vez a Raul Mercado.

Muchisimas gracias a Raul por la amabilidad de brindarnos la entrevista y muy agradecidos a Maria Cristina por haber posibilitado que la misma se llevara a cabo

- Ante todo Raúl quisiéramos agradecerte por concedernos esta entrevista.

- Ojala que esta entrevista motive una verdadera amistad. El agradecido soy yo.

- Para aquellos que no te conozcan ¿puedes presentarte?

- Siempre me resulto dificil hablar de mi... Diria que soy un 'Musiquero cantautor',

riojano de raíz y de floración planetaria. "Andariego" en suma...

- ¿Cómo fueron tus inicios con la música?

- Es como la incognita del huevo y la gallina: Es que la Musica nos inicia, o es uno

el que se inicia en Ella... Sé que desde que tengo uso de razón, convivo con la Música.

- ¿Fue complicado aprender a tocar la quena?

- No recuerdo cuando se poso por primera vez una quena en mis manos, pero fue al comienzo del bachillerato

en Cordoba, cuando haciamos folclore con un grupo de alumnos. Nada es complicado cuando la pasion es fuerte.

- ¿Qué sensaciones te llevan a componer? ¿Te inspiras en algo en particular?

- No hay creacion sin acceder a un cumulo de sensaciones. La inspiracion es siempre aleatoria:

el Amor; el paisaje vital; los recuerdos; la esperanza...

- Aparte de tu música ¿te gusta interpretar algún otro género?

- Puedo considerarme un musico ecléptico: el Tango, los diversos estilos latinoamericanos, el Jazz,

la Musica Clasica, que he solido interpretar en diversas oportunidades, a mi manera.

- Si tuvieras que decir algunas palabras sobre tu experiencia con “Los Andariegos” ¿Qué nos contarías?

- Los Andariegos resumen la mayor y la mas grande experiencia de toda mi trayectoria musical y humana.

- ¿Y como solista?

- Creo que son las circunstancias de la vida, las buenas y de las otras, las que nos designan un camino diferente.

Interiormente, continuo considerandome Andariego...

- A lo largo de tu carrera realizaste algunas “fusiones”, como el álbum “Bach y folklore en quena india”, ¿

podrías interiorizarnos de cómo llegaste a realizar este género musical?

- Ya de niño era 'melonamo' de la Musica clasica. La obra de J.S.Bach me fascino siempre por considerarla

el sumun de la creacion musical. Cuando escuché por primera vez a Los Swingle Singers, quedé tan impresionado

que me dejé tentar y monté con la rústica quena, algunas de sus obras. Hoy considero que fue un 'pecado juvenil' ,

pero fue ese 'pecadillo' y esa quena los que me dieron cierta trascendencia y me hicieron recorrer el mundo...

- Nos gustaría conocer si tienes alguna otra afición.

- Como humanista convencido, sublímo la Amistad, la Fraternidad, y anhelo fervientemente por la creación de un

Continente Sudamericano sin fronteras, libre y soberano. Leo mucho, escucho toda la buena música y me gusta

el fútbol (y los buenos vinos...)

- Para aquellas personas que estén interesadas, ¿dónde puede conseguirse tu música?

- Se han reeditado C.D. de Los Andariegos. Mi música 'anda' por allí (seguramente donde debe andar...).

Una amiga de Mar del Plata ha subido todos mis discos en el Blog "GPS SONORO". Mi hija Alejandra creo los sitios:

http://www.losandariegos.110mb.com/
http://www.raulmercado.110mb.com/

- Bueno Raúl, apreciamos y agradecemos el tiempo que nos has brindado para realizar esta entrevista.

Para finalizar, si tuvieras que dejar un mensaje a la gente que lee nuestro blog o nos escucha ¿Qué les dirías?

- Lo que decia mi padre "Celino Maestro": Solo la cultura puede salvar al hombre.

Biografía: Músico, autor, compositor e intérprete, nacido en La Rioja, Argentina.

En 1960 forma parte del prestigioso grupo “LOS ANDARIEGOS”, que haciendo honor a su nombre recorrieron América, Europa y Japón.

En 1978, amenazado por la dictadura militar, abandona el País, iniciando su carrera de solista, compartiendo los grandes escenarios del mundo (Festival de NEW PORT, CARNEGIE HALL, HOLLYWOOD PALADIUM, FESTIVAL DE MONTREUX, CASINO DE PARIS, PALAIS DE CONGRES, TEATRO OLYMPIA DE PARIS, etc.), junto a grandes artistas como: Gato Barbieri, Mercedes Sosa, Ariel Ramírez, Dino Saluzzi, Jairo, Miguel Ángel Estrella, Juan José Mosalini, etc.

Radicado en Francia desde 1979, compone la partición de la comedia musical “TUPAC TOSCO” representada en Paris, Avignon, Marseille, Liege.

Crea las cantatas “EL SERMÓN DE LA MONTAÑA”; “DE MI PAÍS” (Con Ángel Ritro); “DE LOS LIBERTADORES (con textos de Pablo Neruda), para solistas, coro y acompañamiento instrumental, representada en Francia junto a los Coros “ARPEGE” de Bordeaux, “ORATORIO DE AGEN” y “ARPEGIONNE”, de Gagny.

Junto al “CUARTETO DOS MUNDOS” (Miguel Ángel Estrella, Omar Espinosa y Hubert Tissier), dan conciertos en Europa, África del Norte y América, haciendo compartir la pasión de la música ‘mestiza’, las llamadas “clásicas” o “tradicionales”

Compone la música del espectáculo ”LAS ALTURAS DEL MACHU-PICHU”, de Pablo NERUDA, con la participación de Armand DREYFUS y Véronique ESTEL, representada en varios teatros de la Región Parisina.

En Marzo y Abril del 2001 se reagrupan nuevamente, luego de 22 años de separación, LOS ANDARIEGOS, con sus antiguos colegas Ángel Ritro y Agustín Gómez, junto a Leonardo Sánchez y Gilberto Piedras. Con ALBERTO CORTEZ, realizan una gira por España, Francia y Argentina, finalizando en el Teatro OLYMPIA, de Paris, el 30 de Abril 2001.

"La musique de Raul MERCADO est sensible et colorée et reste attachée à ses racines tout en trouvant des harmonies et des rythmes nouveaux" (René Sirvin, Le Figaro).

"La música de Raúl Mercado es sensible, colorida y conserva las raíces autóctonas, descubriendo armonías y ritmos nuevos"(René Sirvin, Le Figaro).

Biografía: http://www.raulmercado.netfirms.com/

Imagenes:

http://www.raulmercado.netfirms.com/

http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/07/raul-mercado-bach-y-folklore-en-quena.html

Con el permiso del autor de esta nota, se subieron algunos de sus trabajos a la red. Aquí les dejamos los links correspondientes

GPS SONORO: http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/09/raul-mercado-la-magia-de-la-quena.html

http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/08/raul-mercado-variaciones-humahuaquenas.html

http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/08/raul-mercado-flute-indienne-argentina.html

http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/07/raul-mercado-sinfonia-coya-argentina.html

http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/07/raul-mercado-bach-y-folklore-en-quena.html

                               http://gps-sonoro.blogspot.com/2010/08/virgenes-del-sol-raul-mercado.html

Faltan subir o re- editar .

   Coral de la quebrada (Ramon Navarro h., Leonardo Sanchez; Raul Mercado)
   Cuarteto dos Mundos (Miguel Angel Estrella, Omar Espinosa; Huber Tissier, Raul Mercado)
   CANTATA A LOS LIBERTADORES (Pablo Neruda-Raul Mercado)
   El Canto del Profeta (Sobre "El Profeta" de Kalil Gibran-Raul Mercado-Arreglos Ramon Navarro)
   Tinkunaco (Leonardo Sanchez, Christian Maestri; Raul Mercado)

Aparte los Discos de LOS ANRADIEGOS ,
Hay mas de 26 discos; solo una parte subida al blog ,seguiremos subiendo.

Proximas presentaciones "Gira Cuarteto dos Mundos"

_____________GIRA CUARTETO DOS MUNDOS_______________

Miguel Angel Estrella-Omar Espinosa-Raúl Mercado-Hubert Tissier

ABRIL 2011

-Jueves 7 /04 Santa Fe - Granadero Baigorrria

Contacto: Sra Patricia Cordoba – Coord. de Cultura y Educación

TEL: 0341-15683409 / 0341- 4711311 / 0341-155496869

E-MAIL: logospatry@hotmail.com

-Sábado 9/04 Santa Fe – Venado Tuerto

Contacto: Sr. Andrés Pieli – Director de Cultura Venado Tuerto

TEL: 03462 – 15302821

E-MAIL: colopieli@hotmail.com

-Domingo 10/04 Corrientes - Teatro Vera

Contacto: Sr. Eduardo Sivori – Sec. Cultura Provincia de Corrientes

TEL: 03783 – 15851652

E-MAIL: direccionescenicas@culturacorrientes.gov.ar

-Lunes 11/04 Formosa

Contacto: Sra. Graciela Aranda – Coord. Gral. Área Contable

Sec. Cultura Prov. De Formosa

TEL: 03717-15581146 / 03717-436190

E-MAIL: gracielad_aranda67@hotmail.com

-Martes 12/04 Chaco – Sáenz Peña

Contacto: Sra. Natalia Schwaderer – Directora A/C Complejo Cultural

Centro Chaqueño-Sáenz Peña

TEL: 03722-15811334

E-MAIL: nataliaschwaderer@hotmail.com

‎
14 en Bs.As en la Embajada de Francia.

16 en Cordoba

18 en Santiago

exposición "¿Qué te cuento?... ¡PUROS CUENTOS!" de Pepe Olivares

2011-03-26T21:55:00.001-03:00

¿Qué te cuento?... ¡PUROS CUENTOS!

Exposición "¿Qué te cuento?... ¡PUROS CUENTOS!”

Ilustraciones de Pepe Olivares

Inauguración: sábado 2 de abril de 2011

Hora: 13:00 horas

Duración: del 2 de abril al 15 de mayo

Lugar: Museo del Periodismo y las Artes Gráficas (Casa de los Perros)

Radio Patrimonios: HOY/TODAY

2011-03-26T19:01:00.000-03:00

Para aquellos que se perdieron la programación de hoy, a no desesperarse, aqui TODO!

For those who lost the broadcast of today, don't get mad, here ALL!

Click en la imagen para escuchar/Click on the image to listen

Esta dividido en 3 partes/It's divided in 3 parts

TRANSMITIENDO/BROADCASTING

2011-03-26T10:07:00.000-03:00

Hasta las 15 hs GMT -3

'Till 15 hs GMT -3

Escuchanos desde el blog o // Listen us here on the blog or

http://justin.tv/radiopatrimonios

Mañana/Tomorrow: Tracklists

2011-03-25T12:49:00.002-03:00

Horarios en GMT -3. The time zone for the hours are in GMT - 3

Planeta Musical: 10 - 11 hs

01 KATCHAFIRE - On The Road Again (NUEVA ZELANDA)

02 SELAH SUE - Black Part Love (BELGICA)

03 OJOS DE BRUJO - Ley De Gravedad (Featuring Jorge Drexler) (ESPAÑA)

04 MAURICE EL MEDIONI - Malika (ARGELIA)

05 BOB MALACH - I put a spell on you (USA)

06 ALLEN TOUSSAINT - St. James Infirmary (USA)

07 CHEIKH LO - il_nest_jamais_trop_tard (SENEGAL)

08 MORY KANTE- Guineen nou (GUINEA)

09 PACO DE LUCIA - Buana Buana King Kong (ESPAÑA)

10 PERROFLAUTA - Afromeño (ESPAÑA)

11 QUANTIC Y HIS COMBO BARBARO - Undelivered Letter (UK)

12 RYHTMS DEL MUNDO - Chain Of Fools - feat. Shanade (VARIOS)

13 SHISKISHA - Pata Pata (SUDAFRICA)

Musica sin Fronteras: 11 - 12 hs [Oriente Medio]

01 - Gada Mohammad - Chaharbaiti Koshki

02 - Zohre Jooya & The Afghan Ensemble - Zim Zim Zim

03 - Makyo - Shalale

04 - Charbel Rouhana & Hani Siblini - Mada

05 - Christophe Goze - Goze Ja-Vidi

06 - Dastan Trio - Goushe-ye Daad

07 - Zaman - Batalti Eli

08 - Mayada Bseliss - Ala-ah Alyek

09 - Mustafa Kandirali & Ensemble - Kandira Karsilamasi

10 - Zein Al-Jundi - Wijjak Ma'ii

11 - Jamal Porto - Gamar Badawi

12 - Sanat & Natacha Atlas - Toires

13 - Turkish Gypsies - Arnavut Kasabi

14 - Kemal Sahir, Gürei, Erdal Güney, Hüseyin Yildiz, Ayse Önder & Irsad Aydin - Bozdogan

Mundo Musica: 12 - 13 hs [Viaje por los continentes]

1 - Carolyn Hester - Summertime

2 - Jerry Garcia & David Grisman - The thrill is gone

3 - The Wolfe Tones - A Nation Once Again

4 - The Wolfe Tones - Blow Ye Winds

5 - Taraf de Haidouks - Jamparale ca la Vadulat

6 - Ch'uwa Yacu Bolivia - Santusay

7 - Alejandro Camara - Inti Huasi

8 - Atahualpa Yupanqui - Paso de los Andes

9 - Japanese Koto Orchestra - Shochikubai

10 - Ubud, Bali, 1941 - Genderan/Gamelan Gong

11 - Neville Marcano

12 - Samite - Kalimba

13 - Fela Kuti - Monday Morning in Lagos

ULTIMO MOMENTO/ALERT

GPS SONORO SI SERA TRANSMITIDO // GPS SONORO WILL BE ON AIR

GPS SONORO: 13 - 14 hs [LO-FI]

01. Acoustique Parfum - Waiting
02. Alphawezen - Into The Stars (Dennis Tito Remix)
03. Audio Lotion - Aloe Vera
04. Audio Lotion - El Insecto
05. Audio Lotion - Embrujado
06. Bassface Sascha - Like A Cigarette
07. Bossa Boutique feat. Pat Appleton - Vivo (feat. Marcia Montez)
08. Budai & Vic - Cross The Line
09. Calmstreet - Finally
10. Eigenart - El Amarna
11. J. Axel & Astrid Suryanto - Roam

La inquietud del zorzal: 14 - 15 hs [Música con contenido]

01. Quilapayún - Pido castigo
02. Mercedes Sosa - Como la cigarra
03. Víctor Heredia - Todavia Cantamos
04. León Gieco - Los chacareros de dragones
05. Horacio Guarany - Si se calla el cantor
06. Jorge Cafrune y Marito - Zamba de mi esperanza
07. Daniel Viglietti - Canción para mi América
08. Pablo Milanés - Yo Pisare Las Calles Nuevamente
09. Silvio Rodríguez - Santiago de Chile
10. José Carbajal - Angelitos
11. Quilapayún - Qué dirá el Santo Padre
12. Claudina y Alberto Gambino - Milonga De Andar Lejos
13. Isabel Parra - Ni toda la tierra entera
14. Inti-Illimani - Ya parte el galgo terrible
15. Inti-Illimani - Chile herido
16. Violeta Parra - La carta
17. Víctor Jara - Ni chicha ni limona
18. Víctor Jara - El derecho de vivir en paz

Harry Houdini

2011-03-24T00:34:00.000-03:00

Hace 137 años nacia el maestro del escape, Harry Houdini. Escapista, hoy personaje ya mitico.

Soul Special

2011-03-23T23:54:00.002-03:00

Watch live video from radiopatrimonios on Justin.tv

CONTINUA

2011-03-23T23:27:00.001-03:00

TERCIOPELO DE ÉBANO!!

http://justin.tv/radiopatrimonios

Rosko Show!!

2011-03-23T22:04:00.003-03:00

SOUL TIME!!!

http://justin.tv/radiopatrimonios

Mañana/Tomorrow

2011-03-22T23:30:00.000-03:00

Recordando a Rosko! // Remembering Rosko

ROSKO

22 hs (GMT -3)

Rosko Show 1 & 2 (desde vinilo, from vinyl)

LOS ESPERAMOS!!! WE WAIT YOU HERE!!!

Pueden escucharnos desde aqui o.../You can listen us from here or....

http://justin.tv/radiopatrimonios

Sabado/Saturday 19

2011-03-21T22:14:00.001-03:00

AQUI PODRAN ESCUCHAR POR PARTES LA PROGRAMACION DEL SABADO 19

HERE YOU WILL LISTEN THE SHOWS OF SATURDAY 19TH

http://justin.tv/radiopatrimonios/b/282037030

DIVIDIDO EN 3 PARTES/DIVIDED EN 3 PARTES

Pansa Pansa

2011-03-21T13:52:00.001-03:00

FELA KUTI & AFRICA 70 - PANSA PANSA (LIVE IN BERLIN 78)

Watch live video from radiopatrimonios on Justin.tv

Soul de lunes

2011-03-21T13:51:00.000-03:00

A lo largo de la semana se van a realizar pruebas en el nuevo servidor

Aqui unos temas de soul de Rosko Show que se repetiran el miercoles a las 22 hs (gmt -3) en vivo

Watch live video from radiopatrimonios on Justin.tv

Murio Argentino Luna

2011-03-21T12:45:00.000-03:00

El adiós a un cantor rural de lenguaje campero

El cantautor y folklorista Argentino Luna falleció anteanoche en la Fundación Favaloro de la Capital Federal, donde se encontraba internado desde febrero, diagnosticado con cáncer. Tenía 69 años.
* * *
El cantor y compositor nació en el pago bonaerense de General Juan Madariaga, el 21 de junio de 1941, como Raúl Giménez. En 2008 cumplió cuarenta años de ediciones discográficas. Sus comienzos fueron en los sesenta, década de gran difusión de la música folklórica.
Este músico supo conseguir su lugar en los escenarios de la música nativa con su composición y canto sureros, su estilo enfático, su reflexión chauvinista en torno a la patria y al ser argentino, que despertó muchas adhesiones y algunos rechazos. Se ha hecho famoso con canciones como "Mire que es lindo mi país, paisano" y "A los argentinos".
Don Argentino Luna cultivó un lenguaje musical campero que había sido forjado desde la infancia en el entorno rural y familiar donde había crecido. "Tirado panza arriba, acariciando la pampa con mis manos niñas y bajo la celeste techumbre del cielo, me gastaba los días mirando el vuelo de los pájaros y escuchando el profundo silencio de la campiña bonaerense, el canto de los grillos, el grito de los teros, el mugir de las vacas, el relincho de los baguales, y el torear de los perros, mis amigos primeros e inolvidables. Así de simple y cristalina fue mi niñez de muchachito campesino", escribió en su propia biografía.
Las milongas, las huellas y los estilos eran parte de ese paisaje y de esas situaciones de la vida cotidiana a las que Luna les cantó. Comenzó, como la mayoría, a despuntar el vicio de cantor aficionado, recorriendo pequeños escenarios con su verdadero nombre. Pero cuando le llegó el turno de grabar el primer disco, en 1968, cambió por el seudónimo Argentino Luna, ya que su verdadero nombre ya estaba registrado por otra persona. Así fue que comenzó a recorrer la Argentina y luego el exterior: actuó en Japón, España, Estados Unidos, Panamá, Costa Rica, Uruguay y en Brasil.
En cuatro décadas de carrera escribió cerca de 300 composiciones. "Zamba para decir adiós" fue una de las primeras que alcanzaron gran difusión. También hubo otras, de cuestiones más cotidianas, como "El malevo", dedicada a su perro cimarrón, o las dedicadas a cuestiones políticas y sociales, como "Me preguntan cómo ando" y "El despido".
El golpe a su salud lo sorprendió trabajando el 5 de febrero de 2011. Ingresó ese día en el hospital de Caleta Olivia, Santa Cruz, por una descompensación derivada de afecciones abdominales. Con sus 69 años, estaba realizando una gira de actuaciones por toda la Argentina. Ese fin de semana, se encontraba en Santa Cruz para participar del Festival Patagónico de Jineteada y Folklore de Puerto Deseado. Luego fue trasladado a la sede porteña de la Fundación Favaloro, donde finalmente falleció.

FUENTE:http://www.lanacion.com.ar/1359011-el-adios-a-un-cantor-rural-de-lenguaje-campero

Happy Holi!

2011-03-20T23:52:00.000-03:00

Millones de indios celebraron este domingo el Holi, una de las festividades de la religión hindú que da la bienvenida a la primavera. Agua y colores necesitaron los hindúes para expresar su alegría ante la llegada de la cálida estación.

Niños, jóvenes y adultos se lanzaron agua y embadurnaron de brillantes colores para celebrar la festividad. De estos actos nadie se escapa de que le pinten la cara y el cuerpo.

De acuerdo a las creencias, los colores brillantes aportan energía y alegría. Sin embargo, las autoridades sanitarias y grupos ambientalistas han llamado a los pobladores a utilizar polvos orgánicos elaborados a base de plantas, con la finalidad de evitar los daños y quemaduras que pudieran provocar los productos químicos.

Holi es una de las fiestas más relevantes del calendario hindú, debido a que tiene su origen en las celebraciones promovidas por el dios Krishna, el primero al que las castas bajas pudieron rezar gracias al hecho de que nació en una familia de la casta lechera.

Según la mitología, el rey de los demonios, Kashipú, se autoproclamó dios, pese a la oposición de su hijo Prahlab, firme devoto de Krishna.

El malvado monarca quiso deshacerse de su vástago, y para ello le pidió ayuda a la bruja Holika, cuyo manto a prueba de fuego no logró salvarla cuando intentó quemar en una hoguera a Prahlab.

Los cuerpos pintados de diferentes colores simboliza, en la tradición, la eliminación de cualquier forma de discriminación.

La oportunidad también es propicia para las reuniones familiares. Además, las personas aprovechan para intercambiar dulces, platos de la cocina india y diferentes bebidas. La bienvenida fue dada por los hindúes en la primera luna llena de marzo.

FUENTE: http://www.telesurtv.net/secciones/noticias/90530-NN/hindues-celebraron-la-llegada-de-la-primavera/

La inquietud del zorzal tracklist

2011-03-19T14:16:00.001-03:00

01. Zumbayllu - Kh'aita rimashk'ani
02. Wyra Punko - Huyra puncco
03. Joel Francisco & Cedric Perri - Catcharpari04. Florencio Oros - Jumechi
05. Luzmila Carpio - Bendicionniyki churaycuway
06. Wirakocha - Juku
07. Raymond Thevenot - Tico tico mofuba
08. Pukawara - Ramilletes
09. Varsovia Manta - Recuerdos de Puno
10. Arawi - Ñaupi causayninchej
11. Donato Espinoza - Yungas12. Raymond Thevenot - Yasminacha
13. Yawar Inka - Pajarillo colorado
14. Ventolera - Laberinto
15. Eddy Navia - Aires de Oropeza
16. William E. Centellas - Fiesta de Charango
17. Ayopayamanta - Trapiche

2011-03-19T12:22:00.002-03:00

MUNDO MUSICA NOW/AHORA/AGORA